Диалог искусства между Прагой и Ригой: начало несет в себе надежду на продолжение

Иева Вевере: Исключительная керамика

В мартовском выпуске нашей радиогазеты мы рассказали вам о начале проекта «Диалог искусства между Прагой и Ригой», который послужил стартом целому ряду выставок латышских художников и мастеров по керамике и стеклу в пражском Мартиницком дворце, а также в галереях «VIA ART» и «Pokorna». Сегодня мы продолжаем начатую тему.

Диалог искусств, диалог поколений - программное содержание культурного моста между Ригой и Прагой, поэтому на выставке представлены работы профессоров и их учеников. Проректор Академии искусств Латвии также принимает участие в экспозиции латышской живописи и приехал на ее открытие в Прагу.

Нам хотелось узнать, в каком направлении развивается современная латышская живопись?

- Что касается тенденции, то, думаю, у живописи просто нет границ. Это просто - хорошая живопись - так же, как и литовская или же чешская -то, что я успел здесь увидеть. Это, прежде всего, школа, которая дает образование, потом можно делать все, что угодно. В Латвии есть большие традиции французской живописи, были и сейчас, конечно, есть традиции из Бельгии, и немного - немецкий экспрессионизм. Здесь представлена довольно широкая шкала - от абстрактных работ до более концептуальных; среди них есть декоративные и сюжетные. Например «Прогулка медвежонка» - на фоне зданий 70-х годов изображен круг и что происходит - медвежонок прогуливается по этим районам: в некотором роде это брутальная, но очень интересная работа. Это совсем молодой автор. То есть представлены работа с цветом, очень изысканных его сочетаний, до абстракции, порой жестокой, есть и сюрреализм.

На выставке в Мартиницком дворце представлены работы двух творческих мастерских - Кристопа Зарыньша и Алексея Наумовса. Система в латышской академии искусств достаточно демократична: после третьего курса студенты выбирают себе профессора и, с обоюдного согласия, начинается, как говорит проректор художественной академии, диалог поколений. Авторы, работы которых были отобраны для экспозиции в Чехии, несмотря на свой молодой возраст - некоторым всего 19 лет, уже неоднократно выставлялись за рубежом.

Мы продолжаем разговор с профессором Алексеем Наумовсом.

- Что касается средств выражения ваших учеников, что более всего вас удивляет в их творчестве?

- Непосредственность и то, что они не продолжают. Если я пишу какие-то абстрактные пейзажи, то они их не пишут. Здесь просто нужно учиться мыслить, если так упрощенно сказать. Не обязательно писать живопись, можно разрисовывать тарелки или делать керамику, или кино, но главное - мышление. Нужно понять, что нельзя блефовать, что необходимо качество. У нас, в Латвии, также иногда можно встретиться с проектами выставок, которые немножко поверхностны - приходят и уходят, а здесь все-таки - вечные ценности.

- В чем, по вашему мнению, предпосылка для взаимного интереса, который перерастает в диалог искусства Праги и Риги?

- Поскольку некоторые вещи здесь имеют один и тот же корень - и в Риге, и в Праге есть стиль «югенд», Арт Нуво (это, может быть, здесь сильнее выражено) - и в этом есть возможность диалога между Ригой и Прагой. Это очень приятно, хотя я в Праге - первый раз такое длительное время.

Спустившись с Градчан и перейдя мост на площадь Яна Палаха, можно легко найти Художественно-промышленный музей, где расположилась выставка латышской керамики. Посол Латвии в ЧР Ивета Шульца была одним из инициаторов проекта культурного моста между двумя народами и искренне болеет за успех мероприятия в целом и выставки керамики в частности.

- Я очень довольна и даже горда, что латышская керамика выставлена в Музее прикладного искусства в Праге - это очень престижный зал выставок и, думаю, что именно эта выставка представляет самое ценное из того, что мы сейчас представляем. Это - мое субъективное мнение и я скажу почему. Если чешское искусство стекла уже известно в Европе и принесло ей иной взгляд на возможности развития этого искусства, то, я думаю, что такое будущее, может быть, ожидает латышскую керамику. То, что вы можете увидеть в этой экспозиции - это работы авторов трех поколений, очень авангардные и нетрадиционные; тем и очень интересны. И, что я еще хочу сказать: керамика конца 60-х годов уже не считается большим искусством. И, если вы посетите эту выставку, то убедитесь, что возможности керамики - неисчерпаемы и латыши, возможно, могут дать свое value aded в европейском плане. Мы только должны представлять наше творчество и говорить о себе.

Глаза пражан всматриваются в латышские пейзажи, в снимок песчаных статуй на берегу моря или абстрактные работы прибалтийских художников и абстрактное становится конкретным свидетельством эмоций и движений мысли. Знакомство началось. А начало несет в себе надежду на продолжение.

Весенняя Рига также откроет двери своих галерей творчеству чешских художников и мастеров по стеклу. Кроме радушных галерей «Даугува» и «Асуна», чешская экспозиция будет также развернута в Музее прикладного искусства Риги. Здесь с 24 апреля будет открыта выставка «Развитие чешского стекла от ренессанса до наших дней». В программе Дней Праги в Риге - также выступления Хора Карлова университета и Пражского камерного балета. Но перенесемся из Риги в Прагу.

Владимир Ашкенази дирижировал многие произведения, которые никогда до этого не звучали в Праге

Вы слышали отрывок из первого фортепьянного концерта Сергея Прокофьева; солист - Андре Превин, дирижер - Владимир Ашкенази. Именно об Ашкенази пойдет речь во второй части сегодняшней «Богемы». Маэстро уже пять лет является главным дирижером оркестра Чешской филармонии, расположенной в Рудольфине. Уроженец города Горького Владимир Ашкенази в 1962 г. эмигрировал из Советского Союза. В течение всего периода своей деятельности в Чешской филармонии знаменитый дирижер и один из лучших пианистов современности не только разнообразил репертуар упомянутого оркестра такими драматургическими находками, как цикл, посвященный Дворжаку, или же серия произведений, связанных с Прагой. Под руководством Ашкенази оркестр ЧФ выступил на престижных Лондонских Proms и впервые играл на территории Латинской Америки и в Египте, укрепив свой престиж за рубежом. И более того...

- Знаете, в Чешской филармонии была сложная ситуация, когда Владимир Ашкенази начинал здесь свою работу. Я должен сказать, что огромная заслуга его заключается в том, что теперь здесь спокойно работают; очень теплые отношения между членами оркестра. Владимир Ашкенази дирижировал многие произведения, которые никогда до этого не звучали в Праге. Из русских авторов - Прокофьева, Шостаковича и, хотя это - популярные здесь имена, многое из их творчества в Чехии не исполнялось. Именно это принес Ашкенази. Он также - большой любитель скандинавской музыки, которая стала главной темой минувшего сезона. Около восьми программ были составлены из произведений Сибелиуса и современных северных авторов. Он - беспокойный дух, который всегда что-то ищет и находит. На концертных турне в качестве пианиста и дирижера Ашкенази завоевал успех в Японии и Франции. Прекрасный человек,

- заключает генеральный директор Чешской филармонии, профессор Вацлав Ридлбаух.

Недавно пражская публика имела возможность услышать произведения Сергея Прокофьева и Дмитрия Шостаковича, написанные ими для советских исторических фильмов, в исполнении оркестра Чешской филармонии под руководством дирижера Владимира Ашкенази. Известно, что Сталин и Прокофьев умерли в один день, 5 марта 1953 года. Именно по этой причине Прокофьев не дождался надлежащих похорон. Многие оркестры по этой причине намерены в этом году напомнить о годовщине смерти выдающегося композитора циклом прокофьевских концертов. Ашкенази же пришел с идеей поставить музыку Шостаковича и Прокофьева в противовес диктаторскому режиму, считая необходимым напомнить слушателям, в каких идеологических условиях создавались музыкальные шедевры. Данный проект, составной частью которого являются также дискуссии, он приурочил к 50-ой годовщине смерти Сергея Прокофьева. Кроме Чехии, проект будет также реализован в рамках концертного турне с Чешской филармонией в Кельне, в Нью-Йорке и Вене. В настоящее время Владимир Ашкенази также возглавляет Международный юношеский оркестр, а с будущего года станет руководителем известнейшего японского оркестра NHK.