Несколько штрихов к портрету художницы Юлии Пастерык

Иногда, когда знакомишься с человеком, совершенно не обязательно знать, сколько ему лет, конкретные факты его жизни и много другой информации, которая лишь мешает ощущению свежести и новизны впечатлений. Бывает, в воображении точно прорисовываются внутренние черты человека, именно так, как это происходит у художников. Несколько линий, очерчивающих позу, несколько штрихов, обозначающих контуры носа, форму глаз, лица, - уже дают представление о человеке, его характере и привычках. Точно также я нарисовала для себя портрет московской художницы Юлии Пастерык, которая приехала в Прагу с выставкой своих работ. Однако мой портрет сформировался более точно, когда я увидела картины Юлии.

По ним сразу можно определить, что она человек эмоциональный, восторженный, что живопись для неё - это самовыражение и способ раскрывать полноту и красоту жизни, приобретать внутреннюю гармонию.

«Я очень импульсивный человек, к сожалению, не расчетливый, очень люблю рисовать и все рассматривать глазами, то есть, когда я встречаюсь с человеком, я не то чтобы сразу рисую его портрет, я стараюсь почувствовать, какие он излучает цвета: одни люди жёлто-оранжевые, с какими-то коричневыми переливами, другие - перламутровые, серебристые. Разные темпераменты и разные люди мне очень интересны. Сейчас у меня немного другая волна в работах, я хочу рисовать потоки энергии, вот эти вихри, когда растёт трава, поднимается наверх и соединяется с воздухом, питается им. Слияние стихий - вот это меня интересует».

В последнее время изредка встретишь художника с этюдником в городе, мало кого интересует живая натура. Новые требования современности часто приковывают профессиональных художников к компьютеру. Юлия же совершено иначе подходит к творчеству, так, как в старые добрые времена.

«Я пишу сначала с натуры, чтобы почувствовать импульс природы, а потом могу рисовать в мастерской, переделывать, доделывать, но изначально это натура».

- Что Вас больше всего волнует в жизни, и как это потом отражается в Ваших картинах. Человек, природа, какие-либо взаимосвязи?

- Энергетика и взаимосвязи людей между собой, глаза в глаза, все влюбленные люди. Работы мои пронизаны отношениями между людьми, не холодными, не денежными, не прагматичными, а именно духовными, душевными, сердечными, так же, как устроена природа. Это, возможно, громкие слова, но, тем не менее, мне интересно, как растет дерево, как оно себя чувствует, как цветы распускаются в комнате, в воздухе, на окне. Важна среда обитания, живая.

Наша жизнь стала более суровой. Это касается и отношений между людьми. Лично мне показалось, что Юлия Пастерык своими работами пытается направить человека на мысли о том, что, несмотря на внешний хаос, в мире царит гармония.

«Я уверена, что именно это и существует, и надо только это почувствовать, потому что некоторые говорят: я стал циничнее, я покрылся какой-то скорлупой. Это является правдой наполовину, потому что можно проникнуть в суть любого человека, в его душу. Вот смотришь глаза в глаза, и ты стараешься все-таки почувствовать человека. Вот если ты идешь с открытым сердцем, человек открывается тебе.»

Впервые Юлия побывала в Праге десяти лет назад. Она вспоминает о том, как она стояла на Староместской площади с этюдником и рисовала пражскую ратушу с часами. Но чего ей это стоило! Соотечественники из Москвы угрожали даже летальным исходом, лишь бы выдворить конкурента со столь сытного местечка, где и самим можно поживиться на продаже картинок с видами Праги. А тут какая-то художница, которая привлекает к себе внимание всех иностранцев! Сегодня подобные вещи уже не происходят. Это, пожалуй, самое яркое изменение, которое заметила московская художница, исходив исторический центр с этюдником по прошествии десяти лет, а иначе:

«Сегодня Прага, как и 10 лет назад совершенно сносит голову, она такая же волшебная, она такая же уютная и такая же красивая, просто город, в котором должны происходить чудеса!»

- Как сегодня художник выживает Москве, в огромнейшем мегаполисе, где десятки тысяч художников, которые тоже пытаются жить за счет своего творчества. Как Вам это удается? Ведь, с одной стороны, вы человек, который не стремится коммерциализировать свое творчество, не стремится быть популяным, хотя это тоже амбиции своего рода, но они нормальны и здоровы.

- Вы знате, всё дело случая, потому что это не стабильный заработок, а у меня есть стабильный заработок. Ко мне приходят маленькие детишки, и я с удовольствием учу их рисовать. Это мои стабильные деньги, которые позволяют мне выживать. Мне с детьми очень интересно, потому что я считаю, что детей можно направлять, учить их очень трудно, у них можно учиться. Они дают новые мысли, какие-то сочетания красок и цветов необыкновенные, у них надо учиться, чуть-чуть их направляя.

Портрет Юлии Пастерык был бы неполным, если бы он не был дополнен еще несколькими значительными штрихами, которые привнёс её муж Виталий Катаев, одновременно являющийся арт-директором выставки работ московской художницы в Праге, в Российском центре науки и культуры.

«Я хочу сказать, что, несмотря на то, что наша жизнь очень коммерциализирована, есть люди, которые идут поперек этой волны, и их интересует связь с духом, и, в конечом итоге, они делают подарок вечности. Они, как ни странно, неожиданными путями выигрывают и оказываются нужными людям, совершенно не думая ни о каком успехе или маркетинге. Я думаю, что настоящие художники так и живут, т.е. это их внутреннее состояние, которое невозможно поколебать какими-либо соображениями практического плана. Видимо, это вечная история... Я рад, что такие люди есть, и мне очень интересно, как они взаимодействуют с той социальностью, которая есть сегодня».

Для Юлии Пастерык живопись - это внутреннее звучание. Картины должны звучать, их можно слышать и у них разное настроение.

Одна из посетительниц выставки работ художницы так охарактеризовала творчества Юлии:

«Когда ходишь в галереи или на современные выставки и там типа чёрного квадрата или каких-то зигзагов, и нам говорят, вы представьте, что это что-то. Зачем мне что-то представлять, когда я смотрю и вижу, что это цветы, что это красиво, что это яркие краски, здесь все понятно, здесь ничего не надо выдумывать. Любой человек посмотрит, молодой, старый, и все понятно, что нарисовано».