Русская классика не сходит с чешских сцен, вызывая неподдельный интерес зрителей. Доказательством этого стал и спектакль пражского «Театра в Длоуге» (Divadlo v Dlouhé), представившего на суд зрителей свою интерпретацию пьесы Николая Гоголя «Игроки». Режиссеры Ян Борна и Мирослав Гануш считают произведение русского драматурга, с оглядкой на состояние современного чешского общество, актуальным до боли в сердце.
«Игроки»
Рассказ о том, как мошенника обжуливают иные аферисты, полностью отражает то, что происходит сегодня, но никто из нынешних авторов еще не смог рассказать об этом с таким юмором. В этом суть, считают режиссеры.
«Собственно говоря, это трагедия, что пьеса остается столь актуальной.
Не подмажешь, не поедешь. Все друг другу дают на лапу, мораль перевернута с ног на голову. Тот, кто пытается добиться чего-то порядочного – осел. При старом режиме говорили: «Кто не крадет, тот обкрадывает семью». Мы все время крутимся на том же месте. Мы не седлали ни шагу вперед», - считает Мирослав Гануш.
«Игроки»
«Это о ломке мира. Когда жил Гоголь, один царь сменял другого, а мир в своих устоях претерпевал серьезное изменение. Точно так же, как и сегодня. Мы живем в период, когда трансформируется капитализм. Демократия наткнулась на препятствие, и ныне нам вновь придется искать этому соответствующие названия. Кроме коммунистов и фашистов свой шанс в такое время ловят и мошенники. Об этом мы и хотим играть», - говорит Ян Борна.
По замыслу режиссеров, актеры играют пьесу на весьма ограниченном пространстве.
Мирослав Гануш
«Это выражение концентрированности. Сам Гоголь уже является сгустком отношений и юмора. У нас это пасть - замкнутый, искусственный мир. Мы играем в комнатенке посередине сцены – подиум с четырьмя стенами. В пьесе герою тоже предлагают поиграть в особом помещении, а потом оказывается, что это лишь кулиса. Нас обманывают подобным образом. Кто-то скажет, что это банк, мы туда придем за деньгами, а на следующий день там уже овощная лавка», - с улыбкой замечает Мирослав Гануш.
Общее звучание спектакля режиссеры попытались максимально приблизить современности, намекнув в нем и на актуальные политические события последнего времени, когда одна из женщин-политиков, почти не выбирая выражений, объясняет свои действия в интервью.
«Игроки»
«В классическом тексте нет больших изменений. Мы позволили себе лишь в одном случае поменять пол героя – у нас эту роль играет женщина. Мы просто поняли, что и женщины в наше время принимают участие в страшных деяниях – в мошенничестве. Достаточно прислушаться, как некоторые женщины говорят, или же ознакомиться с опубликованными записями некоторых прослушиваний. Прекрасные блондинки используют такой язык, что диву даешься. Они абсолютно беспардонно лгут и воруют. Я думаю, что со времен Гоголя в этом отношении очень многое изменилось. Тогда женщина не воспринималась равной мужчине, ну, а сегодня у нас царит эмансипация. Женщины воруют также как и мужчины. Эмансипацией данный показатель увеличила в два раза», - считает режиссер Ян Борна.
Мирослав Гануш:
«Игроки»
«Посмотрите в окно, и вы увидите этих мошенников. Включите телевизор, они там тоже будут. В банке, когда вам понадобится одолжить деньги, то же самое. Я их только не хочу называть по имени, а то на меня подадут в суд».
Ян Борна:
«Собственно говоря, искусство в этом и не нуждается – показывать пальцем. Достаточно, чтобы зрители задумались над заданными вопросами».
Женский акробатический цирк в Мельнице
Прага может похвастаться и новым камерным фестивалем циркового искусства. В начале февраля в Доме культуры «Mlejn» (Мельница) в столичном районе Стодулки состоялся первый смотр, в котором свое акробатическое мастерство демонстрируют исключительно женщины.
«Однажды мы побывали в Финляндии на фестивале женского театра. Он уже не существует, из-за финансовых проблем, но мы хотели эту идею подхватить, одновременно сделав что-то новое. Мы специально выбрали для проведения нашего фестиваля зимний период. Современные цирковые представления можно показывать и в шапито, что приносит свои плюсы и минусы, но мы хотели играть в теплом помещении, чтобы поддержать нашу идею, что современный цирк, это скорее театр», - рассказывает директор ДК «Mlejn» и основатель камерного фестиваля циркового искусства «Fun Fatale» Дагмар Роубалова.
Mualla
На первый смотр съехались артистки не только из европейских государств, но, также, например, из Мексики. Конечно, как обычно бывает на первых фестивалях, свое мастерство съехались показать друзья и знакомые.
Дагмар Роубалова:
Double Touch
«Мы занимаемся цирковым искусством целенаправленно уже несколько лет. Накопились кое-какие контакты, вот мы и собрали наших друзей, а кто не смог, уже заявил, что хотел бы поучаствовать в фестивале на следующий год. Конечно же, мы хотим продолжить, потому что верим, что это хорошая идея. Да и помещение у нас для этого приспособлено».
Все, кто начинает прерывисто дышать, когда произносится слово цирк, могли во время фестиваля «Fun Fatale» не только посмотреть выступления, но и сами познакомиться с различными акробатическими техниками. Тем более что в Чехии практически нет возможности им научиться.
A Diario
«В Чехии этому учиться негде. Есть лишь коллектив Cirqueon, наш Mlejn, Le Grando в Брно и один начинающий ансамбль в Остраве. Но, там еще не ясно, что они делают. Поэтому-то мы и воспользовались присутствием здесь заграничных цирковых артисток, чтобы во время фестиваля они дали несколько уроков. Это мы хотим делать и впредь», - говорит директор ДК «Mlejn» Дагмар Роубалова.
