Во дворцах летней Праги звучaт музыка монархов Европы и псалмы

На этой неделе в Праге начались «Летние торжества старинной музыки», ради которых меломаны готовы повременить с летним отъездом из мегаполиса. 22-й фестиваль в течение семи вечеров представит музыку, созданную и звучавшую при аристократических дворах Европы со средневековья до эпохи стилей барокко и рококо. Смотр открыл в Эмаузах, Церкви Богоматери и славянских покровителей, лейпцигский вокальный квинтет Calmus Ensemble, специализирующийся на полифонии эпохи Возрождения.

Библейский Плач Иеремии, положенный на музыку Орландо ди Лассо

Calmus Ensemble | Фото: Letní slavnosti staré hudby

Calmus Ensemble давно гастролирует по Европе и США, однако в чешской столице выступил впервые, выбрав для своего первого в истории пражского концерта стихи из «Плача Иеремии» франко-фламандского композитора Орландо ди Лассо, чей музыкальный язык задал тон опусам второй половины XVI века. Одного из самых плодовитых композиторов во всей истории музыки и капельмейстера, работавшего при дворе баварского герцога.  А также мотет-псалм магистра капеллы короля Людвига Ягеллонского Томаса Штольцера Herr, wie lang wilt du mein so gar vergessen? и мотет ученика Лассо Леонарда Лехнера.

Тем, кто не успел насладиться лейпцигским вокальным квинтетом в Праге, можно порекомендовать послушать талантливых исполнителей на канале youtube; они готовы дать концерт не только в торжественных «фрачных» залах, но и запросто в подземке.

Замок Троя в Праге | Фото: Klára Stejskalová,  Radio Prague International

Подборка пражских концертов, в которых принимают участие лучшие европейские ансамбли, специализирующиеся на старой музыке, основана на интересных драматургических идеях и тщательном выборе мест, в которых звучат композиции старых мастеров. Концертнaя программа проходит не в одном из филармонических залов столицы, а традиционно во дворцах, включая дворец в Трое, и в сакральных пространствах.

В этом году фестиваль носит подзаголовок Nobilitas, который предвещает представление произведений композиторов, работавших преимущественно при аристократических дворах испанских королей, французских монархов (Короля-Солнце Людовика XIV и Людовика XV) или Анны Ганноверской, принцессы Великобритании и Ирландии и принцессы Оранской. В данный исторический период это был самый распространенный вид занятий для профессионального музыканта, поэтому драматургический выбор композиторов того времени, неутомимых в поисках наиболее совершенных форм воплощения своих замыслов, достаточно широк.

Йозефина Кноблохова | Фото: Tomáš Vodňanský,  Český rozhlas

— Тема «Музыка аристократических дворов» в рамках феномена рассмотрения старой музыки практически неисчерпаема, поэтому мы освещаем ее уже второй год подряд. Однако мы с успехом могли бы представлять творения, скомпонированные при дворянских дворах и для их обитателей, еще десять лет подряд. В те времена музыка там звучала повсеместно и исполнялась по самым разным поводам. Ее сочиняли либо по заказу монаршего или других великосветских дворов, либо по заказу конкретного аристократа, что положило начало специфическим музыкальным формам, которые зародились в таком историческом окружении. Так появился дивертисмент, форма барочной оперы, родившаяся в Версале. А все потому, что в Версальском дворце долго, до 1770 года, не было классической сцены оперного театра, и для оперных спектаклей строили специальные площадки, которые нельзя было использовать долго — здесь и обосновался жанр короткой оперы, которую короли и королевы могли слушать, не выходя из своих комнат и залов,

— рассказала в интервью Radio Prague Int. директор фестиваля «Летние торжества старинной музыки» Йозефина Кноблохова.

В стобашенной гостят лютня, фидула, ирландская арфа и виуэла да Арко

Vihuela de mano | Фото: Matthias Gruber,  Wikimedia Commons,  CC BY-SA 3.0

Кроме вокальных партий слушатели также смогут оценить такие необычные и забытые инструменты как средневековая лютня, фидула, ирландская арфа или виуэла да Арко. Виуэла — это струнный щипковый инструмент семейства виол, распространённый в Испании в XV—XVI веках. Первоначально на ней играли и смычком, но с XVI века только щипком (vihuela de mano). Виуэла XVI века по форме похожа на гитару, а по настройке близка лютне. В XVII веке ее вытеснила барочная гитара.

Фидулу и средневековую лютню можно  услышать в исполнении итальянского ансамбля  La fonte musica, бельгийцы в лице A nocte temporis пригласят слушателей в райские уголки ирландских садов, а музыку со всех уголков каталонских Пиренеев представят испанские ансамбли La Ritirata и Capella de Ministrers.

Чакона для принцессы, бравшей уроки у Генделя

Яна Семерадовa и Collegium Мarianum | Фото: Petra Hajská,  Český rozhlas

Очарование мелодий рококо и изысканная виртуозность на летнем фестивале будет представлена дуэтом – Яной Семерадовой и Эрихом Тракслером. Концерт «Чакона для принцессы» в барочном зале Šlechtovkа в пражском парке Стромовка порадует 24 июля даже самых требовательных слушателей.

Талантливая принцесса Анна Ганноверская, старшая дочь британского короля Георга II, училась игре на клавесине у самого Георга Фридриха Генделя. Ей посчастливилось брать у него уроки в течение одиннадцати лет и она стала превосходной клавесинисткой. Даже Жан-Мари Леклер восхищался Ее Высочеством за «приверженность к истинной красоте музыки и глубокое знание закономерностей этого искусства». Оба композитора были вдохновлены личностью Анны, сочиняли для принцессы и посвятили ей свои произведения, которые до сих пор привлекают современных исполнителей.

В программу фестиваля, который завершится 5 августа, также включено выступление знаменитого чешского ансамбля старинной музыки Collegium marianum. Вместе с септетом французских певцов он закроет ежегодный летний праздник старинной музыки мировой премьерой дивертисмента «Возвращение богов на землю» Франсуа Колена де Бламона, написанного для французского королевского двора в 1727 году.

Letní slavnosti staré hudby 2021 trailer

ключевое слово:
аудио