Каждые 2 года в разных городах Европы проходит «кочевое» биеннале «Манифеста». Два года назад она пробралась в историческую коллекцию петербургского Эрмитажа, а в этом году поселилась на цюрихском озере. Нынешний год принес активное участие чешской стороны – четверо художников представили свои работы на биеннале. «Радио Прага» встретилось с одним из них в Цюрихе.
Биеннале «Манифеста» всегда ориентировалась на актуальные вопросы искусства и кураторской практики, а также реагировало на острые проблемы европейского общества. В этом году немецкий куратор Кристиан Янковский решил задаться вопросом «Что люди делают ради денег?» в мировом центре, где сосредоточены финансовые силы – Цюрихе. По традиции, биеннале состоит из двух частей – исторической выставки, где представлены уже существующие работы на определенную тематику, и экспериментальной части, в которой выбранные художники создают новое произведение специально для «Манифесты». Задание, которое придумал Янковский для художников, – выбрать представителя какой-либо профессии в Цюрихе и создать вместе с ним художественный проект. Для Янковского, который сам является художником-перформером, переходы от искусства в жизнь являются неотъемлемой частью его собственной творческой практики.
Итак, 30 художников обратились ко всем возможным профессиям – начиная с тех, которые ближе по душе – например, журналистика или кулинария, и заканчивая теми, которыми славится Швейцария – банковским и часовым делом. Двое чехов – Матиаш Хохола и Иржи Тын работали соответственно с боксером и патологоанатомом. Мы попросили поделиться впечатлениями Матиаша Хохолу, который работал над своим проектом с легендой тай-бокса Аземом Максутаем.
«Когда Кристиан меня спросил при первой встрече, с кем бы я хотел работать в паре, я сразу сказал, что с боксером. Мне было интересно изучить психологию личности тренера, который некогда был чемпионом, а потом ему после исполнения 40 лет пришлось смириться с обычной жизнью тренера».
Матиаш Хохола 1,5 месяца посещал боксерские тренинги в Цюрихе. Найти правильный подход к «чемпиону» оказалось не так уже просто:
«Я начинал проект с мыслью, что посвящу ему себя полностью. Решение начать тренировку тоже было непростым, за ним кроется много рутины. Но сейчас я даже продолжаю заниматься боксом. С самого начала мы с Аземом были на разных волнах, но как всякие противоположности притянулись, хотя и не знали, что друг с другом делать. Когда я впервые пришел на тренировку, чтобы представить свою работу, как художник, он вообще не обратил внимания на то, что я говорю. Он только спросил: "Ты почему это в джинсах? Где твои боксерские шорты? Идем на ринг!"».
При этом художник не побоялся поединка с легендой бокса. Помог и его прошлый опыт с единоборствами и занятиями кунг-фу, который Матиаш часто практиковал и в своих старых перформансах в Праге.
«Азем говорил: ладно, я буду тебя бить с той же силой, что и ты меня. Однако естественно, все закончилось тем, что во второй части поединка он меня просто молотил по голове, а я пытался прикрываться. С этого поединка осталось видео с хип-хоп музыкой, которое я представлю в галерее. Это ведь тоже специфический стиль жизни связанным с боксом – дымовая завеса, приглушенные цвета, замедленная съемка… Хип-хоп культура проектируется на боксера – и меня интересовали все эти клише, связанные с боксом».
Вступление художника в мир бокса принесло множество сюрпризов. По мнению Матиаша, постепенно он начал видеть в своем тренере творческое ядро. «Хотя голова у него ватная после всех этих боев, его комментарии всегда были ясные и точные» - делится впечатлением художник. По его словам, важное – это определенная «укорененность» в реальности и здоровый эгоизм, которые объединили художника и боксера.
Во время занятий Матиаш решил создавать глиняные скульптуры вместе с остальными посетителями тренировок. Для этого он попросил участников бить со всей силы в глиняную массу, «фиксируя» силу удара.
«Психологически интересно то, как меня приняли в команду, когда я начал с ними тренироваться. Я туда ходил через день, чтобы показать, что мне это действительно интересно. Так мне удалось понять, каким образом эти люди воспринимают мир. Это также интересный личный опыт, который не видно в финальном проекте, но он зафиксирован в процессе и в керамических скульптурах, которые мы создавали после того, как мне удалось освоиться и «укротиться». Собственно, после этого я их призвал создавать скульптуры пинанием и ударами».
Финальная инсталляция Матиаша Хохолы открывает выставку – боксерский «кик» с самого начала. На цепях, прикрепленных к потолку, висят телеэкраны с записью поединков художника с боксером, на них установлены керамические скульптуры «ударов» и чемпионские кубки и пояса Азема.
В конце проекта Матиашу Хохоле удалось вытянуть всю команду на пикник в лесу на горе Голденберг, где Азем долгие годы тренировался, будучи активным боксером.
«Я изначально хотел ехать в лес, но это было тяжело организовать. Азем тоже не представлял, что из этого получится. В итоге перформанс был ключевым для целого проекта. Все это время я был гостем в качалке, художник среди боксеров. Мне было необходимо вытянуть их в свою среду – ритуалы и представления в лесу, которые я часто делаю. С дымовой машиной, УФ-лампами и электрогенератором, который там гудел и ворчал. И вообще, это всегда было моей мечтой – хиппи вечеринка в лесу с генератором! Мы развели костер, принесли бензопилу, которой вырезали свои имена. Один из этих боксеров даже сделал стульчик для своего сынишки».
Матиаш провел с боксерами ритуал посвящения – окурил их ладаном и прочел молитву у огня. Затем прошел ритуальный тренинг и бой, в результате которого Азем вручил Матиашу свой чемпионский пояс:
«Азем надел на меня свой чемпионский пояс и сказал: ты сражался достойно, Матиаш, теперь ты – Чемпион. И все на меня смотрели – как так, Азем, легенда бокса, объявляет какого-то художника чемпионом! Но потом уже все расслабились, мы начали боксировать с краской на белых полотнах и разбрасывать блестки. Я хотел полностью разворотить эти картины, но Азем противился – такие красивые картины, он хотел их забрать домой. В этот момент я понял, что наступила смена ролей, его охватила какая-то творческая лихорадка. В финальной инсталляции также запечатлен этот процесс – сражение и ритуал, одно выходит из другого, искусство и бокс, две наши личности, встречаются и переплетаются».
Картины, которые были созданы во время перформанса в лесу, Матиаш оставил в зале, где проходят боксерские тренинги. По его словам, уже стена со всеми наградами Азема – готовое произведение искусства. С точки зрения Матиаша, проект действительно помог ему найти некое alter ego в боксерском чемпионе:
«Встреча с Аземом для меня стала очень важной. У меня очень специфическое восприятие искусства – и не только искусства, и мне хотелось, чтобы он это восприятие принял. И когда он пришел во время подготовки выставки в галерею, оказалось, он вообще впервые в музее. Он сделал множество «селфи» с моей инсталляцией и снял видео. То есть он еще как-то отреагировал, и это для меня стало повреждением того, что мы провели вместе время и обменялись энергией, которая мне дала силу бокса и, в тоже время, помогло Азему найти свою креативность или подтвердить ее», - подытоживает художник.
