Фестиваль театров европейских регионов: смерч тем и эмоций
Кульминацией ежегодного чешского театрального сезона является 15-ый Международный фестиваль театров европейских регионов в Градце Кралове, который подарит зрителям марафон спектаклей и десятидневку большой эмоциональной насыщенности. Фестиваль вновь будет проходить с 21 по 30 июня. Кроме зарубежных трупп, в городе, ставшем в 11 столетии резиденцией Пршемысловичей, можно увидеть самое лучшее из постановок нынешней чешской и зарубежной сцены.
В роли гостеприимного хозяина, принимающего фестивальных гонцов, вновь градецкраловский театр им. Клицперы. Он будет не только принимать, но и угощать премьерами и хитами из своего репертуара: «Пани Урбанова» – драматургический дебют Вилема Мрштика и, по оценке «Театральной газеты», самый успешный майский спектакль, поэма Фридриха Шиллера «Орлеанская Дева» - твердый орешек для постановщика, однако, как шутит критика, «зубы режиссера остались целы», «Смерть поэта» - премьера авторского проекта Хосе Мануэла Лопеза, описывающего последние дни испанского поэта и драматурга Федерико Гарсиа Лорки и, конечно, «Уход» Вацлава Гавела.
В связи с чем напомним о том, что 27 и 28 апреля в Театре на Таганке состоялась презентация книги Вацлава Гавела, а также – впервые в России – была представлена его новая пьеса «Уход» в постановке режиссера Андрея Кроба и нами упомянутого Театра им. Клицперы из Градец Кралове. О гастролях в Москве вспоминает художественный руководитель театра Давид Драбек:
«Режиссер Кроб не довлеет над актерами и очень чуток к ним, это был почти киношный стиль игры, в России же привычны к более экспрессивному актерству, и вначале московская публика и наши актеры прощупывали друг друга, хотя авторитет Гавела в России достаточно велик. Однако позже, думаю, между зрителем и труппой установилась сильнейшая связь, потому что политический заряд гавеловской пьесы, критичной к слабостям сильных мира сего, в России, где цензура становится все ощутимей и многие вещи нельзя сказать открыто, сработал и резонировал с залом. Под конец спектакля раздались большие и убедительные аплодисменты. И мои опасения насчет того, что россиянам покажется стиль наших актеров чуждым, рассеялись, так как зрители быстро уловили мысль и посыл пьесы».
Давид Драбек восхищен энергией 92-летнего Сергея Любимова, который ежегодно сподвигается на премьеру. Он также вспоминает об осязаемой на Таганке, и не только здесь, ностальгии по Владимиру Высоцкому:
«Это культ Высоцкого, думаю, очень сильный и здоровый, мы посетили и его могилу, хотя меня лично более всего растрогала могила Антона Павловича Чехова, легенды и моего кумира. Это было для меня одно из самых притягательных мест в Москве, такое тихое, без излишней показухи, и, возвращаясь мысленно к московским гастролям, думаю, что в целом они были вполне успешны».
Вернемся однако, в Градец Кралове, где в рамках фестиваля на зрителей обрушится «Смерч»/ Smršť - таково название проекта Юго-чешского драматического театра из города Ческе Будейовице, знакомящего с творчеством современных европейских драматургов. Первая пьеса проекта «Смерч» принадлежит перу каталанского драматурга, переводчика и театрального режиссёра Сержи Белбела. Называется она «Mobil», что в переводе значит «Сотовый телефон». Художественный руководитель будейовицкого театра Мартин Глазр (он также является постановщиком «Сотового телефона») рад, что театру удалось напасть на горячий след проблем современного человека:
«Это история четырех человек, которые звонят друг другу после теракта. Судьбы этих людей, длинные монологи которых мы слышим, начинают переплетаться, наконец, они встречаются, и уже нет надобности звонить друг другу, они начинают жить вместе. Это пьеса, которая чрезвычайно интересна по своей структуре и силе исповеди, и интригует тем, что в ней присутствует катарсис, такая редкость в сегодняшнее время».
Вторая «ураганная» пьеса - из-под пера С. Понпермайерa, этот автор пока не очень известен.
«Но нам удалось выяснить, что он по профессии – ветеринар и театром занимается лишь изредка. Действие его пьесы проходит в стране, где бушует война – вполне очевидно, что это прозрачный намек на Балканы. Сюда из цивилизованной страны – возможно, это Испания, хотя вполне могла бы быть и Чешская Республика, приезжает телевизионный штаб, который снимает достаточно извращенное риэлити-шоу под названием «Беженцы». Победитель шоу позже получает статус беженца в этой счастливой стране».
Режиссеру здесь очень важно установить контакт со зрителем, уловить зрительскую реакцию, так как пьеса является моральной атакой, призванной выяснить, как мы относимся к происходящему, до какой степени позволяем средствам массовой информации манипулировать собой.
«Потому что в этой пьесе военный вождь, лидер этой страны, злоупотребит телевизионной передачей в целях манипулирования военным конфликтом».
В мае в Юго-чешском театре состоялась и премьера пьесы «Короткие связи» Владиславы Фекете, в которой прослеживается связь с предыдущими двумя пьесами.
«Пани Фекете живет в Словакии, однако по происхождению она – сербка, приехала студенткой в Братиславу, но не смогла вернуться домой из-за войны. Ее пьеса описывает то, что война делает с людьми. Конфликт военный, который превращается во внутренний человеческий конфликт. Мы видим людей, разбросанных по всему миру – в Лондоне, остальных городах Европы и у нас, зависимых от сотовых телефонов и связи по Интернету. Становимся свидетелями конфликтов в истории с сотовым телефоном, а также в «Коротких связях» и в пьесе «Беженцы» видим, что делают конфликты с людьми».
Экскурс на чешские подмостки придется прервать, дабы успеть поделиться радостью за чешских зрителей – на фестиваль также приедет петербургский театр "Приют комедианта" с бессловесной драмой по пьесе Артура Шницлера «Подвенечная фата Пьеретты» в постановке Николая Дручека. Истинное удовольствие от встречи с модернистским шедевром австрийского драматурга предвкушает и драматург театра им. Клицперы Яна Слоукова:
На фестиваль европейских регионов пожалует и гордость альтернативной польской сцены Люблинский Teatr Provisorium a Kompaniа „Teatr“, соединившие свои творческие силы воедино, а из Франции - уже известный в Чехии Compagnie Jose Manuela Cano Lopeze и Tours-La Tiché с новинкой «Кабарет на рассвете» – диалоги Мастера и Маргариты чередуются в пьесе с отрывками текстов современных французских авторов и швейцарского писателя Рамуза(конец 19 - начало 20 в.), своеобразного коллажа в духе Макса Эрнста.
Непростительно было бы забыть и о спектакле Viva Verdi – постановке на польской сцене Тешинского театра, единственного театра в Чехии, где под одной крышей лицедействуют польская и чешская труппы. Польская труппа была основана здесь уже в 1951 году и в качестве самостоятельного творческого коллектива действует до сих пор.
