Гран-при фестиваля «Золотая Прага» получил фильм-опера на музыку И. Стравинского по сказке Г. Х. Андерсена «Соловей»

«The nightingale»

В этом году расположенный на Славянском острове дворец Жофин принимал у себя в гостях 42-ой Международный фестиваль телепрограмм о музыке и танце «Золотая Прага». Фестиваль, на который было прислано около 150 работ из 30 стран мира, проходил с 7 по 11 мая.

«Злата Прага»
Вот уже более 10 лет «Золотая Прага» специализируется на телепередачи о музыке и танце и является самым известным в мире фестивалем по данной тематике. Следовательно, одной из главных его задач является популяризация освещаемых видов искусств. С этой целью, в течение всего фестиваля зрителям была предоставлена возможность бесплатного ознакомления с любым экспонатом из фильмотеки фестиваля. Видеосалон был расположен в Рыцарском зале дворца Жофин.

Вторая линия фестиваля - сугубо профессиональная. Жюри, председателем которого в этом году был французский продюсер Франсуа Дюпла, оценивало присланные работы строгим и беспристрастным взглядом для того, чтобы отобрать лучшее, а также выделить новые направления в искусстве и дать им оценку. В состав жюри вошла представительница российского телеканала «Культура» Татьяна Сидорова, которую мы попросили прокомментировать некоторые работы.

«Соловей»
Действие французского фильма «The nightingale», снятого по опере Игоря Стравинского «Соловей», происходит на традиционной китайской фабрике по изготовлению фарфора. Однако, во сне маленького мальчика она преображается в сказочный мир. Наряду с вазами и бумажными абажурами, и это уже дань постмодернизму, здесь летают ноутбуки и сотовые телефоны. Даже в таких условиях способна ожить вечная и прекрасная история о маленькая птичке и могущественном императоре. «Почему именно за эту работу было решено присудить Гран-при»? - спросили мы Татьяну Сидорову.

- Здесь не было никаких сомнений. Фильм соответствовал всем критериям. Это - великолепная, изобретательная, технически прекрасно сделанная, полная фантазии телевизионная работа. Это - путь, как приблизить довольно сложную оперу слушателям, в том числе, и детям. Хоть это и «Соловей» по сказке Андерсена, но язык у Стравинского - далеко не простой. Там хорошее вокальное исполнение. То есть, все сошлось. Все критерии - на высочайшем уровне.

И, все же, жюри выбирало из двух фильмов, которые особенно отчётливо выделялись из остальных. В итоге, второй из них - оперное реалити-шоу под названием «Проект Flashmob» - получил первую премию «Чешский хрусталь» в категории «Музыкальные и танцевальные программы». Не слишком ли это смелое решение для классического жанра?

- На мой взгляд, Flashmob - это новая опера, возникшая из стремления сделать ее доступной для широкой аудитории. Действие происходит на вокзале, где и происходит съемка. Сюжет исключительно прост. Молодая пара. Он - любит футбол, она - нет. Однако, интересно то, что опера составлена из разных арий. На музыку Верди, Моцарта и других композиторов написаны новые тексты. Кроме того, эта опера разыгрывается на вокзале при естественной публике. Причем, по интернету было объявлено заранее о съемке. Там было огромное количество техники. И, конечно, при таких условиях все воспринимается по другому. Этот путь нам очень понравился.

А сейчас я хотела бы Вас попросить рассказать о фильме «Дух дышит там, где хочет», к которому Вы написали сценарий, и который в рамках фестиваля получил престижную премию Фонда «Визе 97». Учредителями этой организации являются экс-президент Чехии Вацлав Гавел и его супруга. Работа посвящена жизни и творчеству композитора Альфреда Шнитке.

- У нас была цель сделать не музыкальную программу, а о грандиозной личности, которая сочетает в себе все. И его мысли - о мире, о том, как он устроен, как развивается. Иногда эти идеи кажутся парадоксальными, но именно это мне кажется главным, потому что его музыка проистекает из этого. Вы знаете, у Шнитке была страшная судьба. Четыре инсульта били его один за другим. И мы поставили вопрос, который стал главным для нашего фильма: почему такая судьба? Не связано ли это с его творчеством? Немного трагическая получилась передача, но, в то же время, мы говорили со священником, духовным отцом Шнитке, и он сказал: «Да, он заглядывал в такие бездны, куда не нужно, но он всегда держался за ризу Христову, за Бога, и он не потонул... То есть, для меня, это - Пророк, и может даже время придет, когда его оценят больше, чем сейчас. Вот об этом работа...

Татьяна, что еще Вам понравилось из тех фильмов, которые Вы видели на фестивале?

- Были изумительные съемки французских опер, например, соединение оперы Рамо и брейк-данса, которое смотрелось абсолютно естественно. Самый сложный выбор нам предстояло сделать в категории «Документальный фильм». Хорошие работы были, но их главный недостаток заключался в том, что они были похожи на доклад. Много информации, но нет настроения. Но ведь нам приятно читать книги, а не доклад. Иногда можно очень простую историю сделать, и это тронет, и через нее все стороны отразятся.

Наверное, именно поэтому жюри остановило свой выбор на голландском фильме «I am the violin» - «Я - скрипка», рассказывающий о замечательной скрипачке Иде Хендел.

- Там была эта трогательность, это настроение. Этот фильм о жизни пожилой, но очень привлекательной и талантливой женщины. Режиссер - не мешал ей, он просто снимал и больше ничего не придумывал. Иногда он брал интервью у других людей, а мне кажется, что это было не нужно - она и ее сестра - и это все. Сейчас очень ценится, когда снимается, как будто скрытой камерой. И чтобы в кадре была очень естественная личность. Вот она выходит в платье, которое носила, когда была молодой девушкой. А сейчас ей - 80 лет. И она спрашивает: «Ну как, идет мне еще это платье?» Может быть, она и играла, но очень естественно. Там все плакали, члены жюри. Как мало нужно, чтобы растрогать людей... Нет, в общем-то не было сомнений, все и присудили этой работе первое место.

Мы благодарим Татьяну Сидорову за интересный рассказ и приглашаем всех на следующий 43-ий Международный телефестиваль «Золотая Прага».