История одного фильма
Рубрику подготовила Алла Ветровцова.
Когда режиссер Владимир Михалек сказал своему постоянному продюсеру Ярославу Боучку, что на бюджет фильма нужно 70 миллионов крон, т.е. около 18 миллионов американских долларов, первая реакция продюсера была категоричное «нет». У продюсера таких денег не было. Выручили гранты – 5 миллионов крон от государственного фонда кинематографии, столичная мэрия тоже раскошелилась на сюжет о жизни собственной молодежи. Сегодня Михалек вспоминает: «Это мой лучший фильм из всего, что я снял на сегодняшний день. Потому что он очень свободный. Благодаря тому, что фильм получил грант, он получил крылья. Интересным в этой работе было то, что там не было этой большой банды, киногруппы, не было гримера, осветителя, Все это мы делали вчетвером, в компании друзей, единомышленников – мы помогали друг другу одеваться, кто был свободен в тот момент, носили друг другу сумки. Когда было нужно, и Яхим Топол бегал за пиццей, приносил нам кофе – все делали то, что требовалось в тот момент.» Два года назад роман стал основой для киносценария, который Владимир Михалек и Яхим Топол написали вместе. Михалек, известный нашим кинозрителям по фильму «Секал должен умереть», рассказывал, что как только он прочел «Аndеl», он
Фильм был снят цифровой камерой, и это позволило обойтись малыми силами, испробовать другой стиль работы. Цифровая камера использовалась в истории кинематографии Чехии впервые, уже потом к/ф был переведен на классический широкоэкранный формат. Благодаря нововведению, во время съемок не нужны были большие фольксвагены, шнуры, освещение. А в монтажной с богатым материалом можно было всласть экспериментировать.
Актеры тоже чувствовали себя свободнее. Исполнительница одной из главных ролей Клара Иссова говорила, что ей не нужно было искать отметки на киносъемочной площадке, думать об освещении, камера сама следовала за актерами. Благодаря новой технике можно было моментально реагировать на ситуацию на съемочной площадке. Войдя в роль, актеры не успевали остыть, не страдали от технических пауз, так как не тратилось время на изменение освещения, смену декораций. Нарочитая зернистость экрана скорее использовалась как часть настроения фильма, стиля. Цифровое видео, переведенное в классический киноформат, непрофессионал не отличит. Используют его сегодня независимые, экспериментирующие режиссеры.
Михалек, известный своми документальными фильмами, и широкоэкранным «Секал должен умереть» (за него он получил наивысшую чешскую награду чешской Академии кинематографии в 1999 г.), тоже решил в свои 42 года поэкспериментировать. Съемки проходили в районе Праги-5, который меняется прямо на глазах. Исчезнут и грязные, унылые места на Плзеньской, «длинной улице, полной замшелых , в трещинах домов», куда Яхим Топол поместил главного героя своего романа и кино. Топол описал эти места, где вынужденно просуществовал за неимением лучшего жилья 10 лет, в романе: «Грязная, шумная улица вела на выезд из города, куда ежедневно валом валили из Праги тысячи машин. Каждую субботу улица оживала, цыганские компании заполняли пивнушки, женщины волокли коляски, покрикивали друг на друга, пускали по кругу бутылку.» Дом с особым, цыганским, колоритом Яхим покинул когда-то без особого сожаления, но как ему это въелось в память, зритель поймет, посмотрев фильм. «Я думал, что ноги моей там не будет в жизни», - не без содрогания в голосе говорил он. Яхиму все же пришлось вернуться туда, хотя бы ради съемок. «Но вернулся я на коне, победителем, во главе киногруппы», - улыбается он. Фильм снимался нецелых 3 месяца. На съемки группа ездила также в Африку. Почему Африка, спросила я у режиссера Михалека.
«Там было тепло, дешево, мы снимали в хронологической последовательности, не нужно было адаптироваться к смене временных поясов. Вечером мы улетали в Африку, прилетев туда утром, сразу приступали к съемкам, а вечером возвращались домой.»
Итак, фильм завершен, его творцы могут вздохнуть после премьер, интервью. После нескольких месяцев напряженнного ритма работы пришло – а что, собственно, пришло? Вялое протекание, пустота?
