Карел Гала – песня, как хобби
Карел Гала (Karel Hála) в 60-х и 70-х годах прошлого столетия был вторым самым востребованным исполнителем в Чехословакии. Его голос тогда можно было услышать повсюду – в радио- и телеэфире, на подмостках театров, где он принимал участие во множестве мюзиклов (пражские театры ABC и Rokoko), с концертных площадок, на которых Карел Гала выступал вместе с лучшими чешскими оркестрами. Здесь стоит вспомнить, например, танцевальные оркестры Карела Влаха и Карела Краутгартнера.
Карел Гала родился в 1933 году в городе Градец Кралове. Карьеру начал в Армейской опере и в пражском Музыкальном театре в Карлине, хотя изначально и хотел стать балетным танцором. Потом в его жизни стала превалировать популярная музыка. На эстраде Карел Гала был «как рыба в воде», но легкого волнения, продиктованного, конечно же не неуверенностью в себе, а уважением к публике, он никогда не потерял, не окостенел.
«Я волнуюсь фактически всегда. Особенно во время записи или выступления на радио, когда смотрю через окошечко студии в режиссерскую студию. Люди о чем-то там говорят, а я не знаю о чем, может обо мне… Волнуюсь я и на сцене, особенно пока не распоюсь, пока не попаду в струю. Я же никогда не знаю, как люди будут реагировать, какая сегодня пришла публика», - признался Карел Гала в студии Чехословацкого радио в 1982 году редактору Катержине Фрибовой, которая вела программу «3х60». Во время интервью она также попросила вспомнить певца, каким он был в детстве и юношестве, чем отличался от сегодняшнего Карела Галы? Ничего необычного, ответил певец, но одну особенность все-таки подчеркнул.
- «У…! Я уже и не помню, каким я был… Я был таким же, как и остальные мальчишки – играл в футбол, бегал за девчонкам… В общем, все было, как и у других мальчишек. А еще, я был курчавым».Кудрявым Карела Галу поклонники, наверняка, не вспомнят. Его фирменный стилем была обритая голова. А произошло это случайно – из-за спора с хоккеистами в Злине. Карел Гала проиграл, вот и пришлось побриться. А потом оказалось, что это удивительно удобно, хотя для тех времен и несколько экстремально.
Карел Гала прославился как певец, мастер свинга, но обучение в творческой школе, в Консерватории, он начинал в балетном классе.
- «На балет я ходил два года. Но, потом подвели ноги. Поэтому, благодаря благосклонности профессоров, я перешел на вокал. Для меня это оказалось тем, чем надо. Я пою постоянно, даже при глажке».
Музыка, пение стали главным в жизни Карела Галлы, а вот к балету или даже просто танцу и движению в своем сценическом творчестве он уже практически не возвращался.
- «Это странно, но… Когда все начиналось, то наш жанр не называли популярной музыкой, оркестры играли на танцах, а не на привычных концертах. Это была танцевальная музыка. Движения, хореографических способностей от певцов, выступавших вместе с оркестрами, не требовалось. Движение оставалось прерогативой мюзиклов. Тогда модным было придти, спеть и уйти, а главное долго не задерживать».
В этом отношении Карел Гала был противоположностью своих коллег, например, Иржи Корна или Вацлава Нецкаржа, во время выступления которых танец, движение становились неотъемлемой частью вокального номера.- «Это веяние времени, чтобы людям, которые придут на концерт, было на что посмотреть. Это даже и не концерт уже в чистом виде. Иржи Корн и Вацлав Нецкарж это делают хорошо, хореография соответствует тому, что они поют. Однако есть и иные примеры, когда воспроизводимая некоторыми певцами хореография ничего кроме недоумения и вопросов не вызывает. Танец не соответствует тому, что они поют».
Танцем Карел Гала, как сам признавался, несмотря на двухлетнюю балетную подготовку, удивить не мог, а вот вокал стал для него и профессией и настоящим увлечением, приносящим радость.
- «Мне нравится петь, это мое хобби. Поэтому и трудностей я в этом больших не испытываю. Конечно же, для такой профессии необходима и определенная степень одаренности, чтобы она не заключалась только в постоянном изнурении. А сложности, скорее заключаются в том, что нужно учить новое, постоянно обновлять репертуар, найти своего автора-песенника… Сегодня вдобавок осуществляются не только записи для радио или телевидения, но исполнители также ездят с выступлениями по стране, по миру. Концерты, конечно, требуют времени, а переезды иногда физически и изматывают».
Кто был примером для Карела Галы в профессии?
- «Я, естественно, учился классическому вокалу. Однако мои кумиры работали в ином жанре. Великаном того времени у нас был Рудольф Кортес. В мире, естественно, Фрэнк Синатра. Ну, а постепенно, с появлением собственного опыта, все начинает меняться».
Карел Гала в Чехословакии и Чехии считался мастером свинга, но без классической подготовки, как подчеркивал сам, было бы труднее. Однако о том, что он прошел мимо оперной сцены и не пел, например, в Национальном театре, Карел Гала не жалел: «Такое могло бы быть. Иногда даже человек начинает размышлять – если бы… Но я думаю, вместо того, чтобы всю жизнь что-то делать плохо, лучше этим вовсе не заниматься».За свою карьеру популярный певец исполнил и записал на телевидении, радио тысячи песен, а какие произведения ему нравились больше всего, к чему тянулось сердце?
- «Мне нравятся красивые песни, мелодичные, тексты которых людям понятны, что-то им дают. Люблю такие песни, которые народ дома насвистывает, напевает, даже если удалось запомнить всего три строчки. Такие песни мне нравятся. Но, вот «самую-самую», я, пожалуй, выбрать не смогу».
Зато Карел Гала с удовольствием и восхищением во время интервью для Чехословацкого радио в 1982 году перечислял имена своих коллег, рассуждая о популярной музыке.
- «Во время войны танцевать было запрещено. Поэтому люди ходили в кино. Тогда наш жанр называли – «музыка серебряного экрана». В нем блистал Р.А. Дворски со своим прекрасным ансамблем, Арношт Кафка, Инка Земанкова – типичная свинговая певица… Тогда как раз была эра свинга. Люди ходили также по кафе, где ансамбли и оркестры играли для того, чтобы публика музыку слушала.
Все началось позже, когда у нас подул «западный музыкальный ветер. Популярная музыка начала развиваться в конце 50-х, когда постепенно приходила новая эра биг-бита, появились новые, прекрасные поэты-песенники, причем именно наши – Альфонс Йиндра, Мила Духач. Ну, и, кончено, появился один из самых знаменитых чехословацких певцов, которого я уже упоминал, Рудольф Кортес. Нужно также вспомнить сестер Алановых и пани Салачову. Тогда они были идолами молодежи – нашими идолами. Все мы старались на них быть похожими, и даже одевались в полуспортивном стиле, как, например, красавец Кортес, увидев которого на Вацлавской площади дамы просто падали в обморок.Время шло, все развивиалось, постепенно начал появляться, еще не популярная музыка, а джаз, смешанный с танцевальной музыкой. Появились «Вечера под зонтиком» Горничека. Популярная музыка взошла именно из этой смеси. Главное, что начали появляться прекрасные песенные тексты, написанные, например, Иржи Сухим, Владимиром Дворжаком, начинавшим свой творческий путь Зденеком Боровецом. Текстов появлялось много, а главное, они были прекрасны. Вдобавок, музыка с текстовой основой настолько гармонично сливалась воедино, что произведения становились поистине популярными. Публика их напевала, насвистывала, ждала, когда их вновь будут транслировать в эфире».
Это были «золотые» для чехословацкой эстрады 60-е. К началу 80-х хороших песенных текстов появляться стало значительно меньше, пришла эра воспоминаний.
- «Мы, исполнители, к сожалению, с этим сделать ничего не можем. Мы лишь периодически возвращаемся к материалу, некогда полюбившемуся публике, придаем песням, как чешским, так и возникшим на иностранной музыкальной основе, новый лоск, например, аранжировку. Выгода в том, что молодежь часто этих песен не знает и, удивляясь красоте, принимает их за абсолютные новинки. Молодежи «песни с историей» часто приходятся по душе, и она их вновь начинает напевать, насвистывать – когда люди едут в машине, когда женщины гладят, когда семья отправляется на дачу. Так популярная музыка помогает отдыхать от ежедневных забот, постоянной гонки».Можно выбрать из троицы – композитор, автор текста, исполнитель персону, которая имела бы большее значение?
- «Когда все сходится так, как должно быть, все трое важны абсолютно одинаково. Однако подобное свершается лишь один раз за определенный период».
Для Карела Галы таким идеальным периодом стала работа в театре Аполло.
- «Это были Мирослав Клемпирж, Иржи Штайдл, Ладя Штайдл. Когда музыку и слова создают непосредственно для тебя, для конкретного исполнителя, когда авторы знают, что тот или иной певец может, а чего не может, то результат бывает на пятерку. Значительно хуже получается, когда вы придете в студию, получите ноты и от вас требуют результата. Я люблю, когда в момент записи у меня есть возможность обговорить нюансы с композитором и с автором текста. Однако обычно результат получается в ущерб какой-то из составляющих песни. Может на первую линию выйти прекрасная музыка, либо наоборот, змечательный текст, а музыке приходится уступать. Если предоставляется такая возможность, то успех достанется исполнителю».Был случай, когда пришлось сказать, что это я петь не буду?
- «Так сделать нельзя, но всегда можно заболеть. Если сказать просто, что это вы петь не будете, то автор может обидеться. А вот заболеть можно. Это вариант, когда и волки сыты и овцы целы».
Популярную музыку трудно определить какими-либо точными рамками, а к какому спектру относится Карел Гала?
- «Я – среднее поколение. Я люблю танцевальные, мелодичные песни с красивыми текстами».
В последний день 2013 года мы с вами вспоминали чешского мастера свинга Карела Галу, некогда одно из самых популярных исполнителей в Чехословакии и Чехии.