Кинокамера – в двадцати сантиметрах от твоей души

«Стремглав», фото: YouTube

Прага впервые принимает Неделю украинского кино. В кинотеатрах Atlas и Pоnrepo чешские зрители могут посмотреть игровые и документальные фильмы – и ленты, уже ставшие классикой кинематографа, и последние режиссерские работы. В чешскую столицу «прилетела» легендарная «Белая птица с черной отметиной» Юрия Ильенко, в 1971 году чуть не оказавшаяся «на полке», «Родные» Виталия Манского – повествование об одной украинской семье после Майдана, и другие киноработы. В них, как сообщила пресс-секретарь смотра Сильвия Маркова, звучит украинский, русский, немецкий и английский языки, гуцульский говор, суржик.

«Белая птица с черной отметиной»,  ,  фото: YouTube
Все кинокартины показывают в оригинале, с чешскими субтитрами. Пражская Неделя украинского кино открылась дебютной полнометражной лентой Марины Степанской «Стремглав», которая в этом году была включена также в основную конкурсную программу Международного кинофестиваля в Карловых Варах.

История отношений двух молодых людей разворачивается на фоне событий 2014 года. Антон – музыкант, который возвращается на родину после двух лет учебы в Швейцарии, у него за плечами – курс лечения от алкогольной зависимости. Катя в надежде на лучшую жизнь собирается в Берлин, однако их случайная встреча меняет все. О фильме мы беседуем с создателем картины Мариной Степанской.

Самое важное происходит в паузах

Марина Степанская,  фото: ГЛАС YouTube
– Что предшествовало созданию киноленты «Стремглав»? Насколько я знаю, некие планы существовали еще в 2010 году – пришлось ли вам что-то в этом фильме менять в связи с изменением общей ситуации в Украине?

– В 2010 году это была для меня история про большой социальный запрос – поиск героя, и я сделала фильм «Каникулы». Как раз о том, как нам всем нe хватало героя. А в 2014 году мы поняли – да, у нас много героев, но лучше, чтобы не было ситуации, которая вынуждает людей ими становиться.

– Что вам принесла установка делать фильм «как исследование человеческого существования»? Что в данном случае вы стремились исследовать?

– Мне всегда интересно … есть хорошее английское выражение human being, то есть существование человека в каких-то мельчайших проявлениях времени. Вообще, если посмотреть на эту историю с какой-то третьей стороны, не формальной и не сюжетной, – это история о паузах, в которых и происходит все самое важное. Мне было интересно, что происходит в паузах между двумя простыми людьми в очень непростой ситуации.

Вопрос о таланте – вроде бы и не женский …

Почему – судя по некоторым интервью с режиссером – Марине Степанской интереснее исследовать мужские характеры, нежели женские? И этот вопрос мы затронули в нашей беседе.

Фото: Архив фестивальа
– Мне кажется, что это, наверное, часть человеческого существования – понимать немного больше про противоположный пол, нежели про свой. Честно говоря, мне кажется, что понимать себя и идти к себе мне гораздо дольше, чем иногда – к другим. По поводу женщин и мужчин – на ком я больше фокусируюсь?.. Когда я делала «Стремглав», у меня был один внутренний вопрос – талантлива ли я? Мне захотелось вложить его в историю, и я вначале «положила» его в мужской характер, потому что вопрос таланта больше присущ мужчинам, он вроде бы и не женский. Однако я подумала – но ведь я как женщина задаюсь этим вопросом? Поэтому я и сделала его центром женского характера. Это – к истории, кого я больше понимаю. Но, конечно, интереснее исследовать мужчин, потому что ты их меньше знаешь.

– В экспериментальном театре вы занимались разработкой игровых структур с непрофессиональными актерами, что это привнесло в ваш творческий опыт?

«Стремглав»,  фото: YouTube
– Это как раз и настроило тот камертон, который помогает в работе с актерами. Когда мы общаемся с иноязычными коллегами, они часто спрашивают: «У вас такие органичные люди в кадре, как вам это удается?». Просто потому что документальные фильмы, работа с типажами дают тебе какое-то такое чувство правды, что потом неправду ты довольно быстро распознаешь. Перед съемками у нас был месяц репетиций. У нас был довольно традиционный метод подготовки, потому что это кино – «разговорного» жанра, и нужно, чтобы всем было понятно не только то, о чем в фильме говорят, но и о чем там молчат. Кроме анализа сценария и каждой сцены, мы настраивали этот камертон существования, то есть не репетировали, как на сцене, а сидели близко друг от друга, потому что на расстоянии 20 см ты быстро чувствуешь, «декорирует» ли человек историю или что-то тебе действительно передает. А камера – это 20 см от твоей души…

Неделя украинского кино продлится до 1 декабря 2017 г.

ключевое слово:
аудио