Йоко Оно: на вертикаль памяти нанизываются прикосновения жизни

Йоко Оно и фотография Джона Леннона (Фото: ЧТК)

Семидесятилетняя Йоко Оно открыла в декабре в пражском музее Sovovy mlyny экспозицию своих произведений. Они возникали с 60-х годов по настоящее время. Йоко родилась в 1933 г в Японии, в возрасте двух лет переехала с родителями в США. Спустя пять лет семья вернулась на родину, но Нью-Йорку позже все таки было суждено стать их домом. Йоко Оно изучала философию и искусство, но высшую школу не закончила. До встречи со своим будущим мужем Джоном Ленноном в 1966 г. была известна как кинорежиссер и художник-концептуалист.

Йоко Оно и фотография Джона Леннона  (Фото: ЧТК)
Передвижную выставку под названием «Women`s Room» («Женская комната») в Прагу из Франции привезла основательница музея «Сововы мельницы» Меда Младкова.

- Меня заинтересовала ее выставка на Флориде, до этого я не была ближе знакома с творчеством Йоко Оно. Это было здорово. Там были некоторые предметы, которые побудили меня думать об их смысле. Я три раза возвращалась на эту выставку. Видите ли, я воспитывалась в атмосфере всеобщего убеждения, что искусство должно быть прекрасным, должно волновать вас, чтобы сделать лучшим человеком. Это так, но ее выставка дала мне понять, что искусство - это также то, что заставляет вас думать.

Меда Младкова послала Йоко Оно фотографии стены памяти Джона Леннона, возникшей в Праге нелегально еще в пору социализма. Стена эта, по словам Меды Младковой, единственная в мире. Йоко Оно была растрогана существованием пражского неформального памятника Леннону.

Экспозиция под названием «Женская комната» представляет жизнь женщины с помощью четырех видов медиа. Упомяну здесь о фотомонтаже «Вертикальная память», который возник наслоением фотографий троих близких Йоко Оно - ее отца, мужа и сына. Йоко поясняет, что «каждая из фотографий представляет мужчину, который заботился обо мне на определенной стадии развития моей жизни». Кто же он? Я всматриваюсь - лицо на фотографии расплывается, и расплывчивость эта многозначительна. Надписи, размещенные под снимками, перечисляют: «врач первый; я помню, как я родилась и смотрела в его глаза». Опустим некоторые благодеяния - они же зачастую и прегрешения - людей, приносивших клятву Гиппократа, описанные семидесятилетней авангардисткой. Но - задумаемся - «врач шестой», - свидетельствует следующая надпись, - «вырвал у меня зуб мудрости». «Врач седьмой», - тут наступает короткое перемирие Йоко с людьми в белых халатах, - «помог появиться на свет моим детям». Эти откровения тормошат мысль. Поэтому, может, вам и не удастся улизнуть с этой выставки «с чувством глубокого удовлетворения», а наоборот. Стало быть, так и было надо.

«Сововы мельницы»
Kак возникло название выставки Women`s room («Женская комната»)?

- Это своего рода игра слов; в английском языке существует туалетная комната, а я говорю «мужская комната», «женская комната». Но вы все также знаете, что в истории человечества женская сила подавлялась. Более пяти миллионов женщин - интеллектуалок было убито, главным образом, по религиозным причинам. Представителями религий являлись мужчины. Таким образом, женщины потеряли власть, а жаль - нам не хватает сегодня этой силы. Я хотела показать, через что должны пройти женщины. Поэтому составной частью выставки является «Дерево желаний». Вы все можете повесить на него свои просьбы и так повлиять на то, чтобы мир изменился. Но вас, мужчин, я люблю тоже - чтобы быть правильно понятой, - смеясь, заключает Йоко Оно.

«Blue room» (в переводе «Синяя комната»), которая, как и упомянутый фотомонтаж, является составной частью выставки «Женская комната», представляет собой бунт женщины, живущей в условиях тесной нью-йоркской квартиры. Йоко Оно реализует этот бунт, делая на потолок, стены и пол выставочного зала надписи, которые контрастируют с тем, что видит посетитель.

«Женская комната» привезена из парижского музея современного искусства и продлится в музее Sovovy mlyny («Сововы мельницы») до конца февраля, после чего отправится в Данию. Это - не единственная передвижная выставка Йоко Оно. Одна из широко известных экспозиций «Mend Piece For The World», представляющих ее интерактивное творчество и побывавших в ведущих художественных галереях мира, предлагает зрителям возможность собрать разбитые глиняные черепки - метафору выздоровления собственного и выздоровления мирового сообщества.