Ян Зрзавы в Остраве
«Божественная игра» - это называние выставки, посвященной творчеству Яна Зрзавого, одного из самых известных чешских художников XX столетия, открытая в Доме искусств города Остравы до 10 марта 2013 года. Нынешняя ретроспектива - это и своеобразное напоминание о выставке, проходившей в той же самой галерее Остравы, являющейся промышленным центром Чехии, 80 лет назад.
«Наше участие связано с тем, что у Национальной галереи огромные коллекции, которые невозможно выставить в полном объеме. Поэтому мы стараемся это делать, предоставляя картины региональным галереям. Подобным образом мы сотрудничаем и с Галереей Праги, но так как это может расцениваться в качестве определенной конкуренции, главное внимание мы стараемся уделять именно регионам. Это возможность продемонстрировать объемы коллекций Национальной галереи и показать широкой публике творчество художников, чьи произведения мы храним», - говорит директор пражской Национальной галереи Владимир Рёссл.
Чешский живописец, график, иллюстратор и сценограф Ян Зрзавы родился в 1890 году в учительской семье в деревне Окроуглице-на-Сазаве, был шестым ребенком из девяти. Именно в Окроуглице-на-Сазаве будущий художник получил свои первые впечатления, которые позже проявлялись в его зрелых работах. Однако в детстве он не думал, что станет художником. В день своего семидесятилетия Ян Зрзавы вспоминал: «Мои первые художественные впечатления связаны с костелом. Там я впервые услышал музыку, видел театр, картины, скульптуры. Потом были детские книжки, их было мало, но они были прекрасны. А еще были старые цветные картинки, которые вкладывались в молитвенник, репродукции старых мастеров эпохи Ренессанса. Мне страшно нравились старые деревенские избы, куда я с большим удовольствием ходил в гости, если была возможность. Особенно мне нравились фасады с народной росписью по штукатурке. Когда мне было 14 лет, я ходил перерисовывать орнаменты. А когда удавалось найти сборник старых народных песен, то это было настоящим открытием. К некоторым я иногда даже сочинял свои мелодии.Но в детстве, мне никогда не приходило в голову, что я буду художником. Это было чем-то большим и недоступным. Мне хотелось стать скульптором. В одном рассказе я прочитал об аббате Сазовского монастыря, который вырезал из дерева крест и нес его на плечах в Рим. Тогда, впервые, я начал задумываться, как скульптуры создаются. До тех пор мне не приходило в голов, что их кто-то на самом деле делает. Я узнал, что их вырезают из дерева или делают из глины. Попробовал вырезать, но ножом у меня это не получалось, а глину я нигде не мог найти. Пришлось от этого отказаться.
У меня был всего лишь карандаш и бумага, поэтому я рисовал. Когда однажды дядя привез мне краски, то это было настоящим чудом. До тех пор красок у меня никогда не было. Но быть художником - об этом мечтать я не отважился».Упоминаемая выставка работ Яна Зразавого, состоявшаяся в Остраве 80 лет назад, вернисаж которой 42-летний уже признанный художник посетил лично, стала моментом, вызвавшим у мастера особое отношение к городу и оставившим новые, вдохновившие к творчеству впечатления.
«Выставка Яна Зрзавого в 1932 году, о которой мы вспоминаем, была исключительным событием в жизни общественности, вызвала большой интерес к его творчеству. Тогда он познакомился с целым рядом ценителей искусства, которые в последствии обратились к нему с заказами», - рассказывает директор Галереи изобразительного искусства Остравы Иржи Юза.
Посетив Остраву в 1932 году, Ян Зрзавы совершил и спуск в одну из местных штолен. Окрестности шахты, груды отвальной породы на предместье запечатлелись в душе художника и вскоре нашли свое отражение на холсте.
«Существует целый ряд картин и рисунков Яна Зрзавого, изображающих остравские насыпи пустых пород и шлаков. Они хранятся у нас, в пражской Национальной галерее, в фондах Галереи Праги, а также в иных музеях. Этот мотив его чем-то притягивал. В тот момент, когда Зрзавы посетил Остраву, он только что вернулся из Франции и, возможно, нашел в остравских породных отвалах некие параллели с нормандскими пейзажами. Он изобразил увиденное, но внес в отображенное на полотне свой особый акцент».Чтобы лучше ощутить это, Иржи Юза, директор Галереи изобразительного искусства Остравы, предлагает сравнить картины Яна Зрзавого с пейзажами местных художников того времени, также вдохновленными промышленными окрестностями города: «В Остраве была очень сильная группа художников социально-экспрессивной направленности. Однако Ян Зрзавы, которому присуща определенная магия, внес в изображение этих пейзажей нечто новое. Автор не отвернулся от такого ландшафта, не сказал, что его это не интересует, не нравится. Наоборот, он старался эти пейзажи постичь, но видел их глазами Яна Зрзавого».
Нынешняя ретроспектива работ Зрзавого в Доме искусств города Остравы разделена на несколько периодов, соответствующих отрезкам творчества художника. В сопроводительном тексте к выставке на это обращает внимание посетителей главный куратор Карел Срп: «Расслоение монографической выставки вытекает из характера работы Зрзавого и соответствует главным областям его интересов, связанных с основными полюсами творчества, проявлявшимся в течение десятилетий. Самую старую, представленную на выставке картину (Деревья, 1907 г.) и завершающее полотно (Синяя голова, 1974 г.) отделяют шестьдесят семь лет, в течение которых прошли две мировые войны и осуществились самые разные политические перевороты, вмешавшиеся в жизнь автора».«У выставки есть несколько главных тем, но все завершает тематика лица, выраженная в эллипсе, как напоминание о постоянном возвращении Зрзавого к различным мотивам. Есть там также тема места, то есть ландшафтов, тема историй – библейские мотивы, тема наслаждения, а как противовес - меланхолия. Выставка раскрывает творчество Зрзавого несколько иначе, чем мы привыкли», - говорит соавтор выставки Зузана Новотна из Национальной галереи Праги.
На буклете к выставке красуется репродукция одной из незаконченных версий картины Яна Зрзавого «Клеопатра», что, по мнению кураторов, наиболее точно отображает название ретроспективы - «Божественная игра». Зузана Новотна: «Ян Зрзавы всегда стремился в своих картинах и рисунках выразить идеал красоты. Это и есть божественно прикосновение – божественная игра».