В Чехии обнаружили неизвестную картину Яна Зрзавы, созданную почти 100 лет назад
Сюрпризом для поклонников произведений Яна Зрзавы стала до сих пор неизвестная работа одного из самых известных чешских художников XX столетия, недавно обнаруженная в пражском частном собрании. О ней не знали.
Художник, не ставший садовником
В Праге впервые выставлена картина «Весна» Яна Зрзавы (1890-1977), почти по прошествии века после своего создания. Картина, выполненная пастелью, долгое время оставалась вне поле зрения искусствоведов и поклонников наследия самобытного чешского художника и иллюстратора XX столетия.
На ней изображен обнаженный юноша с нежными чертами лица, восседающий на фоне таинственного весеннего пейзажа. У его ног — заостренный предмет, напоминающий египетскую пирамиду. «Жест его руки неоднозначен: возможно, он отрекается от всего мира, либо пытается остановить время»,
— размышляет вслух Томаш Гейтманек, владелец пражского аукционного дома «Артхаус» (Arthouse). Картину выставят на аукцион в саду этой галереи 6 июня. Oн указывает на связь «Весны» с другой известной работой Зрзавы – загадочным образом Клеопатры, который художник также создал в нескольких версиях.
Ян Зрзавы, родившийся в 1890 году в учительской семье в деревне Окроуглице-на-Сазаве, является одним из самых любимых чешских авторов. Он изучал живопись частным образом, был исключен из пражской Художественно-промышленной школы (UMPRUM) в Праге и четыре раза подавал документы в столичную Академию изящных искусств – безуспешно. Говорят, что один из членов-основателей Венского сецессиона, авторитетный художник Войтех Гинайс, выполнявший заказы Национального театра и Национального музея, передал родителям Зрзавы, что «было бы куда как лучше, если бы их сын стал садовником».
Многие коллекционеры после войны не хотели показывать, какие раритеты у них хранятся
— Картина «Весна» является одним из ярчайших открытий последнего столетия, если говорить о творческом наследии Зрзавы. Работа, являясь частью частной коллекции, действительно ни разу не была выставлена в публичном пространстве. Дело в том, что многие коллекционеры в послевоенное время просто не хотели показывать, какие раритеты у них хранятся: в ту пору грозила их конфискация либо картины просто могли национализировать. Так и сложилось, что работа до сегодняшних дней оставалась в частном собрании,
— пояснил Томаш Гейтманек. Презентация картины в рамках предаукционной выставки фактически является ее премьерой.
Известны ли какие-либо подробности о том, где именно могла находиться «Весна», созданная в 1927 году?
— Мне известно, что работа была частью частной коллекции, находившейся в одном из пражских домов. Она висела на стене в изысканном обществе картин признанных художников периода Первой Чехословацкой республики (1918—1938): полотен Эмиля Филлы, Йозефа Шимы, в том числе и других работ самого Яна Зрзавы, а также картин сюрреалиста Индржиха Штирского и авторов такого высокого уровня. Так что, без всякого сомнения, в весьма достойном окружении.
Наряду с Франтишеком Купкой и Туайен (Марией Черминовой), Филла и Штирский принадлежат к одним из самых востребованных авторов среди коллекционеров за рубежом.
В своем творчестве Зрзавы, бывший не только живописцем, графиком и иллюстратором, но и сценографом, обращался к жанру пейзажа, библейским мотивам, образу меланхолии, обнажающей уязвимость его души. Наследие художника изучено практически всесторонне, но «Весна» стала открытием для исследователей его творчества.
Лиризм и мягкость форм, присущей сновидению
Томаш Гейтманек сообщил, что «Весна» находится в идеальном состоянии.
Определялась ли экспертами в данном случае подлинность работы, с учетом хотя бы того обстоятельства, что о ее существовании не знали?
— В данном случае не было необходимости в особой экспертизе — «Весна», во-первых, входила в значимую коллекцию, a, во–вторых, к тому же была частью целого собрания работ Яна Зрзавы. Помимо данной пастели, это еще четыре работы этого мастера. Тем не менее, реставраторы провели экспертизу работы, она была атрибутирована. То есть в нашем распоряжении имеется подробное экспертное заключение, подтверждающее подлинность картины.
«Весна» — тонкая работа, которую высоко ценил и сам автор, отмечает Гейтманек.
— Пастель неоднозначна, загадочна и оказывает на нас такое же воздействие, как, например, картины Леонардо да Винчи. Она в полной мере отражает склонность художника к лиризму, закрытости и мягкости форм, присущей сновидению.
То обстоятельство, что «Весна» написана не маслом на холсте, а выполнена пастелью на бумаге, — скорее преимущество, продолжает Гейтманек:
— В более поздний период жизни Ян Зрзавы даже предпочитал пастель, потому что был разочарован цветовыми изменениями, которым подверглись некоторые из его картин маслом. И, надо сказать, «Весна» сохранила такие же насыщенные цвета, какими они были в 1927 году, когда мастер ее закончил. Сцена излучает магию непосредственности и эмоционального трепета автора. Художник впускает нас в мир фантазий и в то же время в пейзаж своего детства на Чешско-Моравской возвышенности. Это образец высочайшего мастерства Зрзавы.
Две «Весны»
Зрзавы впервые изобразил меланхоличного юношу в 1924 году в виде рисунка, во время своего пребывания в Париже. Это был набросок углем на бумаге. С тех пор он постоянно возвращался к этой теме. До сих пор считалось, что именно этот рисунок впоследствии послужил единственной моделью для известной картины. Однако обнаруженная пастель довольно убедительно опровергает это предположение.
Почти такая же сцена – обнаженный юноша на фоне таинственного пейзажа – позже была изображена живописцем в известной одноименной картине 1929 года. Полотно размером 115 х 150 см сегодня находится в собрании Галереи изобразительных искусств в Остраве.
Однако сам Зрзавы довольно скептически относился к более поздней картине, с созданием которой он медлил. Он корил себя, что до сих пор не сделал «Весну» по заказу министерства.
«Это должно было быть сделано давным-давно, а я еще даже не начал, и действительно не хочу этого делать, это так далеко от меня, и вы знаете, что когда работают неохотно, то это идет медленно, и результат слабый», — написал Ян Зрзавы в письме художнице Вере Йичинской, с которой дружил. Однако, в конце концов, именно эта «министерская» «Весна» стала широко известна.
Стартовая цена «Весны» 1927-го составляет свыше 3 млн крон, или около 120 тыс. евро. Самой дорогой картиной художника в 2020 году стал «Фантастический пейзаж» 1913 года, ушедший с молотка примерно за 28 млн крон (свыше 1,1 млн евро).
На аукционе также можно будет приобрести картину Франтишека Музики «Маска III» (1946) или коллекцию из восьми скульптур Богумила Кафки, автора памятника Яну Жижке, окидывающему Прагу взором полководца с холма Витков.
Помимо картин, на аукцион также будут выставлены работы Ондржея Секоры, сооснователя художественной «Группы 42» Камила Лготака, иллюстратора и художника Адольфа Борна, чья почтовая марка 30 лет назад была признана в Италии самой красивой маркой мира, и других известных авторов.
