"И в шутку и всерьёз"с Валерием Михайловским
Государственный Мужской балет из Санкт-Петербурга, руководителем которого является Валерий Михайловский, недавно побывал с гастролями в Чехии. Много толков вызвало пражское выступление балетной труппы не только на страницах прессы, но и среди публики, посетившей концерт в пражском Конгресс-центре. Одно из танцевальных отделений называлось «И в шутку, и всерьёз». Так что же было для актёров театра и лично для Валерия Михайловского шуткой, а что было всерьёз? Для многих в Чехии это осталось загадкой.
Понять, что представляет собой Мужской балет Валерия Михайловского сегодня, нельзя не оглянувшись назад, в прошлое. Для того Валерия Михайловского, ведущего солиста театра Бориса Эйфмана, можно сказать, было сомнительным жизненным шагом - уйти из «большого» балета и организовать собственный театр, рискуя при этом профессиональным будущим.
«Риск был во всем, и создать свой театр, и пойти на такой шаг, когда мужчины переодеваются в женщин. Это все-таки был 1992-й год, это только начало перемен в России. Как мне кто-то сказал, что, если бы я это сделал на три года раньше, то, может быть, меня бы даже посадили за такое смелое решение. Риск был и в том, как публика это примет, и как отреагирует. В истории русского балета такой труппы не было. Но я был уверен в том, что это должно понравиться. Когда люди выходят на сцену и делают профессионально своё дело, с полной отдачей, духовной и физической, то это не может не понравиться. У меня был такой настрой. О коммерции мысли не возникало. У меня были только творческие замыслы на тот момент».
Внутренне Валерий был уверен в успехе. Многие зрители, придя на первый концерт, были настроены весьма скептически, другие хотели поддержать или стать свидетелями свершения попытки вернуться к изначальным традициям в балете, когда все роли без исключения исполнялись мужчинами. Это было всерьёз.
Может, поэтому публика так ликовала, когда увидела на сцене серьёзный балет в его лучших классических традициях. С помощью нового театра он стремился выразить себя по-новому, и как балетмейстер, и как танцовщик. Головокружительный успех у публики, новые удачные программы, назойливые журналисты и шквал приглашений за границу - все это привело к тому, что четверо самых лучших танцовщиков Михайловского покинули театр. Именно те, вместе с кем оттачивалась техника женского балетного танца на пуантах дни и ночи, незаметно перетекающие в месяцы адского труда физического. Четверо танцоров решили создать свой театр, не забыв прихватить и идею мужского балета Михайловского вместе с некоторыми женскими ролями. Ведь это было всерьез! Такое тяжкое разочарование, однако, не выбило из строя талантливого Михайловского. Тот организовал в скором времени новую труппу.
Что же сегодня произошло с Мужским балетом? Почему пражская публика не восприняла молодых танцоров в «виллисных» пачках и пуантах? Почему чешские журналисты после концерта написали о выступлении мужского балета, что оно вовсе не было похожим на высокое искусство, а скорее на коммерческое травести-шоу, которое должно оставаться на уровне телевизионной эстрады, а не выходить на большую сцену?
Волей-неволей задаёшься вопросом, куда делся, столь оберегаемый Михайловским, профессионализм его танцоров, о котором он заботится больше всего. Ведь главное для Михайловского - это ни в коем случае не допустить пошлости в исполнении женских ролей.
«Но тут довольно сложный момент. Исполнение мужчинами женских ролей - это вовсе не мужское дело, причём очень сложное. Нужно встать на пальцы, чтобы это не выглядело вульгарно, коряво. Потому, что каким бы мужчина изящным ни был, он никогда не достигнет утончённости и изящества женщины. Но, все-таки, надо, чтобы в этом была эстетика. Очень часто я видел, когда мужчины переодеваются в женские костюмы. На это настолько неприятно смотреть, это выглядит настолько вульгарно! Настолько пошло и грубо! Поэтому надо учитывать и эти моменты. Как я часто говорю своим танцовщикам, у бабушки на кухне, можно что угодно танцевать, но когда ты выходишь на сцену, пародия должна быть профессиональной. Должно быть оправдано то, что мы надели женские костюмы. Мы не собираемся подменять балерину, а мы хотим показать весёлый, смешной, с юмором, но балет, балет качественный и профессиональный».
Как и опасался Валерий Михайловский перед выступлением со своим театром в Праге, «злые» пражские критики не минули ни самого Михайловского, ни его «питомцев».
Как написала одна чешская газета, даже известный «Лебедь» Сен-Санса не принёс ожидаемой проникновенности в одухотворённый образ умирающего лебедя. Михайловский, по их мнению, воспринимался, скорее, как уставший от жизни подражатель. Но ведь и это было для танцора всерьёз!
Тогда почему не удалось заворожить пражскую публику уникальностью исполнения женских ролей мужчинами?
На этот вопрос сложно найти ответ. Возможно, Михайловский действительно устал, а может быть, исчерпал себя в плане творческом и уже не способен вдохнуть жизнь в молодых, ещё недостаточно опытных танцоров именно тот дух, который превозносит человека творящего над суетным бытием.
После личной беседы с Валерием создалось впечатление, что, несмотря на все обвинения со стороны чешской прессы в хореографической скудности и низком профессионализме танцоров театра, для Михайловского не существует иного мира, чем мир балета.
«Балет - это эстетичное искусство, искусство красоты. И если даже это пародия, то все равно профессионально-балетная эстетика должна присутствовать. Балет - такое искусство, которое требует быть все время в форме нужно все время работать. Вот один день не поработаешь, уже мышцы другие, связки другие, координация другая. Это очень трудно объяснить и трудно понять нормальным людям, не балетным, но это действительно так. Это каторжное искусство. Великая русская актриса Фаина Раневская сказала, что балет - это каторга в цветах. Я к этой фразе всегда добавляю, что да, это каторга, иногда в цветах, а иногда и без...».
Увы, время не стоит на месте! На сей раз выступление Мужского балета из Санкт-Петербурга обошлось без цветов. Подход артистов был серьёзный, однако в Праге жизнь сыграла с Михайловским и его театром злую шутку...