Проект «Docu talents from east» поддерживает режиссеров-документалистов из Центральной и Восточной Европы
41-ый Международный кинофестиваль в Карловых Варах подходит к концу, и уже в субботу будут объявлены победители главных конкурсов, которые проходили в области игрового и документального кино. Тем не менее, одной из важных составляющих этого культурного мероприятия является налаживание контактов между деятелями кинематографии из разных стран и презентация отдельных, в том числе, еще только зарождающихся проектов. Одним из них является блок под названием «Docu talents from east» или в переводе «Таланты документального кино с Востока».
«Эта презентация на кинофестивале в Карловых Варах проходила во второй раз. Ее организаторами являются Институт документальных фильмов, Международный фестиваль документальных фильмов в Йиглаве и, разумеется, фестиваль в Карловых Варах. Нашей задачей является поддержка режиссеров - документалистов из Центральной и Восточной Европы, потому что они не располагают достаточной финансовой базой, а СМИ уделяют основное внимание игровому кино», - рассказывает сотрудница Института документальных фильмов Ганна Рескова. Каких конкретных результатов удалось добиться вам в прошлом году благодаря знакомству продюсеров, представителей других фестивалей и журналистов с концепциями режиссеров, которые также должны в Карловых Варах продемонстрировать часть своих фильмов?
«Например, словацкий проект Марка Шкопа «Другие миры» был представлен здесь в прошлом году, а ныне был включен в конкурсную программу документальных фильмов. Важно и то, что люди, которые проводят отбор фильмов для других фестивалей, оказываются в курсе новых проектов».
Чехию на этой презентации представляли режиссеры Луцие Кралова и Карел Вахек. Из России участие в данном проекте принял Сергей Лозница. В своем будущей работе «Sweet Sixties» ("Сладкие шестидесятые") он использует кинохронику, как и в случае своего фильма «Блокада», включенной в этом году в конкурсную программу. Почему режиссер выбрал именно этот подход?
«Мне интересно взять материал и создать совершенно новое пространство. Мой комментарий убирается, и вы видите совершенно другую картину. Этот материал прекращает быть хроникой, и становится настоящим. Далее, что меня интересует, это само понятие документальности. Мы же верим в документальный фильм, как в нечто, что происходило, происходит. Я думаю, что это - ошибочное представление. Поскольку в кино существует волюнтаризм того, кто делает кино. И этот волюнтаризм хотя и прячется за кадры, но он не менее силен, чем волюнтаризм режиссеров, которые делают игровое кино».Фильм «The Deconstruction of an Artist»латвийского режиссера Петериса Криловса рассказывает о судьбе латвийского художника Густава Клуциса., который был не только выдающимся авангардистом, одним из создателей искусства фотомонтажа, но и первопроходцем «советской пропаганды», тем, кто создал общественный имидж Владимира Ленина. В фильме особенно отчетливо поднимается тема: «Художник и власть».
«Идея возникла очень давно, потому что меня всегда удивлял такой парадокс, что Густав Клуцис, который в Латвии не очень популярен, и все знают, что он был хороший художник, но он все-таки всей своей жизнью, всеми своими работами принадлежит советской эпохе. Он - наиболее известный художник из Латвии за рубежом - в Америке, в Европе. Но, те, кто изучал историю искусств 20-го века, они знает Клуциса как русского художника. И мне казалось, что через эту судьбу можно очень много рассказать об истории Латвии и о судьбах латышей 20-го века. Потому что он прожил 20 лет в Советской России, и он похоронен на кладбище жертв КГБ, и все есть в этой судьбе. Фамилия Клуцис - в переводе с латышского - это «куб», и мы решили построить этот фильм, как куб с шестью гранями, и каждая грань содержит свою историю - искусства, отцовства, власти и художника», - рассказывает о концепции фильма Петерис Криловс.