Рудольф Грушинский – чешский Жан Габен, сыгравший Швейка
Свое круглое добродушное лицо он подарил бравому солдату Швейку – именно по фильму 1950-х годов многие представляют, как выглядел бессмертный гашековский герой. Однако Рудольф Грушинский, сто лет со дня рождения которого в Чехии отметили 17 октября, не был актером одной роли – многие созданные им образы вошли в золотой фонд чехословацкого и мирового кинематографа.
Виртуозная подача сложнейшего текста романа Владислава Ванчуры заставляет зрителя неотрывно следить за Антонином из экранизации «Капризного лета» 1967 года. Бравому солдату Грушинский дал не только внешний облик, но и голос, а готовясь к роли Швейка, актер без колебаний набрал значительный лишний вес.
Оболочка безобидного обывателя подчеркивает ту бездну зла, которое затаилось в душе аккуратиста Копфркингеля, тщательно и последовательно уничтожающего в дни протектората свою семью. Роль главного героя в фильме «Крематор» («Сжигатель трупов») 1968 года по роману Ладислава Фукса считается лучшей работой Рудольфа Грушинского.
«Изначально он не должен был играть Копфркингеля, однако именно Грушнский смог проникнуть в самую суть этого образа. До сих пор, когда я открываю книгу, то слышу его голос. Думаю, что никто и никогда уже так не сыграет этого персонажа», – считает историк театра Мария Вальтрова.
Живой реквизит бродячего театра
Про Рудольфа Грушинского известно, что он в буквальном смысле слова родился на сцене. 17 октября 1920 года, перед тем как произвести на свет сына, Гермина Червичкова еще успела выступить в постановке «Танец панны Маринки» семейного бродячего театра. Так что первый крик потомственного актера прозвучал прямо за кулисами. В детстве Рудольф колесил по городам и селам в обществе своей бабушки Анны Будинской-Червичковой. Псевдоним «Грушинский» начинающий артист унаследовал у своего актера-отца, настоящее имя которого звучало как Рудольф Бём.
В раннем детстве будущий король экрана работал «живым реквизитом», потом ему давали роли маленьких девочек. Это так выводило из себя пятилетнего лицедея, что однажды, выйдя на поклон, он задрал юбку, чтобы зрители могли убедиться – на сцене была отнюдь не девочка.
Из гимназии за частые отлучки на занятиях Рудольфа в итоге исключили, в консерваторию он не поступил, одно время подумывал стать юристом, но, к счастью для чешского зрителя, решил продолжать актерскую карьеру.
Первый крупный ангажемент Грушинский получил в 1935 году в театре Akropolis, позже попал в труппу левого авангардистского театра Эмиля Буриана «D34». Именно там Грушинский отшлифовал свое изумительное произношение и уникальное интонирование – его голос не спутаешь ни с чьим другим. В военные годы служил в театре На Виноградах, в 1960-м поступил в Национальный театр, играл в постановках «Отелло», «Белая болезнь», «Идиот» по Достоевскому и многих других.
Историк театра Мария Вальтрова рассказывает, что добродушная внешность актера была обманчивой. «Как человек Грушинский был очень закрытым. Нельзя сказать, что он был неприступным, но не любил общаться с людьми. Однако, если говорить о Рудольфе Грушинском как об актере, то у него было огромное дарование. Еще в молодости он обладал способностью наделять своих персонажей невероятной естественностью, заинтересовать ими зрителя. О нем говорили, что "он вообще не играет", но, конечно, это было не так. Он умел покорить других своей личностью, своим сдержанным характером актерской игры».
Критики отмечают, что Рудольф Грушинский создал невероятно широкую шкалу образов – от хитрых, темпераментных, комедийных до резко отрицательных. Он считал, что актер должен уметь сыграть все, что угодно, и полностью выкладывался в каждой работе. За разноплановость, глубину актерской игры, где рисунок роли строится экономными средствами и многое скрыто под поверхностью, Грушинского называют «чешским Жаном Габеном».
«2000 слов» и «Антихартия»
Карьеру Рудольфа Грушинского прервало вторжение в Чехословакию 1968 года войск Варшавского договора и последовавшая за этим «нормализация». Он одним из первых поставил свою подпись под статьей Лудвика Вацулика «2000 слов» – манифестом «Пражской весны», где прозвучало требование «социализма с человеческим лицом» и демократизации политического режима ЧССР. Поскольку в годы нормализации, несмотря на давление, Грушинский отказывался отозвать свою подпись, он на несколько лет лишился работы, ролей в кино, потерял место педагога в Академии драматического искусства. Ему было запрещено работать на радио и ставить театральные спектакли.
Однако в 1977 году Грушинский все же подписал «Антихартию» – документ, осуждавший диссидентскую «Хартию-77». Тогда власти ЧССР принудили к этому многих деятелей культуры, угрожая запретом на профессиональную деятельность. Так, свои подписи под ней поставили Карел Готт и Богумил Грабал.
С конца 1970-х до начала 1990-х Грушинский много снимался. Фильм Иржи Менцеля 1985 года «Деревенька моя центральная», где актер сыграл роль доктора Скружны, получила специальный приз жюри на международном кинофестивале в Монреале, а в 1987 году выдвигалась на «Оскар» в номинации «Лучший фильм на иностранном языке».
Театр как наследственное заболевание
К биографии Рудольфа Грушинского можно добавить, что он женился в 1945 году, и спустя год в семье родился сын, ставший актером Рудольфом Грушинским-младшим. Он унаследовал у отца не только талант, но и страсть к рыбной ловле. Второй сын Ян тоже пошел по стопам отца, а внуки Кристина и Рудольф продолжают актерскую династию уже в новом поколении.
После бархатной революции 1989 года Грушинский на некоторое время вышел и на политическую сцену: в 1990–1992 годах он был депутатом от Гражданского форума Палаты народа Федерального собрания.
Как родился, так и умер актер буквально на сцене – на съемки в телефильме «Ночь решений» он приезжал прямо из больничной палаты. Рудольф Грушинский скончался в Праге 14 апреля 1994 года на 74-м году жизни.
