Вадим Кибардин – о том, как вкладывать деньги в людей, а не в свиней, и о многом другом
Сегодня мы продолжим знакомить вас с занимательными художественно-промышленными фантазиями российского дизайнера, проживающего в Праге – Вадима Кибардина.
- А давайте о том, как приходят идеи? Как, например, вот можно придумать голову неадертальца в качестве копилки?
«Это тоже арт-объект, то есть это не массово производимый стул. Просто я в кафе смотрел на человека, сидящего на очень ажурном тонком стуле, и стула почти не было видно. Я смотрел на него в профиль, и видел человека, который сидит в воздухе. Появилась мысль, что если стул будет продолжаться крыльями, то эти крылья будут принадлежать не стулу, а человеку. Просто такая красивая картинка. Нет тут никакого глубокого смысла».
«Во-первых, это – дерево, и философское содержание объекта – это возвращение листьев на дерево, то есть по мере того, как мы заполняем эту деревянную конструкцию книгами, дерево наполняется опять листвой. А с другой стороны вот эти наклонные перемычки позволяют менять высоту ячеек, и можно ставить книги и альбомы, которые не входят на обычные полки».
- А вот эта клетка, чем она, собственно, оригинальна?
«Она собирается без клея из оргстекла, из деталей, которые вырезаны лазером из листа, абсолютно прозрачная, никаких металлических констурктивных элементов. Такая воздушная прозрачная вещь, футуристичная. Ее мы как раз продаем только в Праге, а то опасно перевозить – один раз всю партию побили».
- А с чешскими дизайнерами вы знакомы, да?
«Максим Велчовски с головой известной... Достаточно известный дизайнер.
- С головой какой?
«Есть такая у него очень узнаваемая вещь – голова пупса что ли, которая выглядит гладко выбритой или лысой, а в центр ее ставится свечка и когда она плавится, стекают капли воска, и голова покрывается такой шевелюрой восковой. Ну, он достаточно известен по всему миру. Чешский дизайн - буквально из несколько с мировой точки зрения узнаваемых имен. Вот Максим, еще Мартин Жампах – тоже такой пробивной достаточно дизайнер».
«Дизайн блок»...
- Вы в курсе, посещаете?
«Я был пару раз, посмотрел, без большого интереса. Хорошее явление, правильное и формат выбран такой европейский, и хорошо, что это здесь начинается, у молодежи есть возможность что-то показать. Площадка для встреч с потенциальным клиентом, хорошее место для общения. Но не нашел я себе подходящего формата. Там несколько типов мероприятий. Дизайн-маркет, выставка, есть лекционные мероприятия, где известные дизайнеры мастер-классы проводят. Не увидел я себя в этом процессе. Два года подряд один мой хороший знакомый – чешский дизайнер на этом Дизайнблоке продавал мои вещи со своего прилавка. Ну, хочешь – бери».
«Это очень серьезный и длинный вопрос. Это такой серьезный разговор по поводу авторских прав, лицензий, патентов и так далее. Каждая идея – это отдельная история. Что-то можно запатентовать, что-то нельзя. Запатентовать картонную коробку с набором стрелок и механизмом внутри невозможно. Нет предмета для защиты. Этот объект идет как арт-объект, как литературный текст, который принадлежит автору. Нельзя же запатентовать текст «Войны и мира», да? Изюминка и артистизм или художественная составляющая состоит в том, что увидел, что из двух совершенно знакомых предметов можно получить третий, положив часовой механизм со стрелками в картонную коробку. Мы получаем новый продукт, с которым человек еще не сталкивался, а сейчас он получил возможность придти и дома собрать это своими руками. Это а-ля Икея объект, себестоимость его минимальная. Но он полезен, это абсолютно нормальные часы, тут есть еще назидательный фактор, и дети могут собрать себе часы, то есть понять, как вообще устроены часы. И очень многие люди удивляются, что ж такого тут дизайнерского. А вот дизайн как раз заключается в проектировании процесса взаимоотношения покупателя с объектом».
