Йиржи Стивин – музыкальный алхимик
В рубрике «Богема» мы уже представляли вам всемирно известного флейтиста Йиржи Стивина. В этом году ему исполняется 60 лет, и нам захотелось продолжить знакомство с этой яркой личностью.
Многочисленность и качество его контактов с европейской и мировой джазовой сценой, где он все чаще играл не только роль исполнителя чужих идей, но и инициатора и творца неожиданных проектов, помогала преодолевать провинциализм чешского и чехословацкого джаза. До сих пор он играет в Европейском джазовом ансамбле, где встречаются музыканты европейского и американского джаза такого масштаба как саксофонист Чарли Мариано, гитарист Филипп Кантри и пианист Рок ван Брок. Сотрудничает в качестве солиста с такими признанными коллективами как «Пражские мадригалисты», «Словацкий камерный оркестр», « Virtuozi di Praga», «Due Boemi», руководит собственным джазовым квартетом и ансамблем музыки барокко «Collegium Quodlibet». В случае «quidlibet», что в переводе означает «как угодно», воплощен принцип музицирования эпохи «барокко», времен Телемана.
Стивин рассказывает о рождении ансамбля в начале восьмидесятых лет:
- Ансамбль возник так, что мы музицировали в семье и, в общем –то, продолжаем это делать. А потому что собиралось много музыкантов, выяснилось, что это домашнее музицирование можно «открыть» и остальным. И я думаю, что такой образ жизни не остался в прошлом - и в наше время существуют семьи, члены которой играют друг с другом постоянно.
Чаще всего в связи с Йиржи Стивином произносится слово «мультиинструменталист», что, конечно, связано с его универсальностью, которая никогда не проявляется в ущерб качеству. Интересно, что в отличие от большинства, Стивин пришел к серьезной музыке после джаза. «Окунулся» в барокко, уже будучи почитаемым «джазменом», и естественно «вписался» в нее, не отчуждаясь одновременно и джазу.
Несмотря на насыщенную концертную деятельность дома и за рубежом, где исполняет музыку почти всех музыкальных эпох и джаз, Стивин находит время и для педагогической деятельности. Преподает в пражской консерватории, делает воспитательные концерты для детей, где выступает также в роли пропагандиста импровизации. Уже более 10 лет в рамках концертного сезона Пражского симфонического оркестра он представляет цикл концертов под названием «Флейты всех типов». В 1999 году, во Вшенорех, в здании бывшей мельницы, унаследованной им от родителей, он основал «Центр импровизации в искусств». Целью этого начинания не была попытка массового обучения, а скорее стремление Стивина создать почву, открытую эксперименту и поиску.
Вопрос:- Господин Стивин, что побудило вас основать «Центр импровизации »?
Стивин: - Импровизация меня ужасно интересует; можно сказать, что занимаюсь этим почти всю жизнь и думаю, что импровизация очень мало используется, и ей не хватает поддержки. Это творчество трудно увековечить и, может быть, поэтому его иногда не воспринимают всерьез. Импровизация очень важна для детей, поскольку развивает их фантазию. И поэтому, считаю, что она имеет право на существование. Я бы хотел, чтобы талантливые молодые люди не были запуганы тупыми упражнениями и чтобы у них не отбили желание к музыке, как это произошло в детстве со мной, когда мне почти год пришлось играть на «открытой» струне. Часто у нас нет подходящих условий для развития таланта и для выдвижения исключительности, которая под влиянием практикуемого в школах подхода просто улетучивается.
Вопрос:- Как часто проходят мероприятия в «Центре» и каков интерес к ним?
Стивин: - Приблизительно раз в три месяца, что связано с деньгами – трудно найти источник финансирования. Благодаря поддержке министерства культуры мы сможем провести летний курс, который состоится в конце июня. Интерес к этим акциям присутствует, но не хватает средств на рекламу. Вместительность помещения – тоже ограничена. Собирается во Вшенорех около 30 – 40 человек, что является вполне достаточным.
Вопрос:- Заметны ли уже какие – либо результаты деятельности вашего «Центра»?
Стивин: - Да, я думаю, что многие « продвинулись», а некоторые дети уже публично выступают и импровизируют. Один из них, например, выскочил недавно на сцену к Масео Паркеру и стал играть вместе с ним, чем поразил всю публику в «Люцерне». Это – воспитанник « мастерской» импровизации во Вшенорех. Собираются у нас и взрослые, принимающие участие не только в музыкальных «мастерских», но и в художественных либо в мультимедиальных, где можно проводить съемки или фотографировать. Но главное наше направление остается в музыке.
Вопрос: - Оказывает ли импровизация в целом влияние на отношение человека к жизни?
Стивин: - Бесспорно. Если кто –либо решается на импровизацию, то это свидетельствует о его смелости. Импровизация – это риск; это значит – не знать, что вас ожидает. И если человек в жизни боится или не хочет импровизировать и всегда ожидает, что все будет заранее продумано и приготовлено, то могут настать ситуации, когда он просто не справится с жизненными задачами.
Йиржи Стивин является также участником традиционного музыкального фестиваля « Пражская весна». 15 мая в Рудольфине состоится концерт «Jiri Stivin and Collegium Quodlibet», где прозвучат произведения Довланда, Фрескобальди, Чик Кореа, Петра Эбена и других. Приглашаем пражан на концерт.
