Моравский художник ищет тон в музыке и на полотне

Картины валторниста, художника, живописца и графика Мирослава Шнайдра сегодня известны по всей Чехии и за рубежом. Они были представлены на многих выставках и живут своей самостоятельной жизнью в частных коллекциях и в музеях, однако длительное время не были доступны широкой общественности. Их автор более сорока лет посвятил музыке, был членом Моравской филармонии города Оломоуц. Однако пристрастившись к краскам и кистям уже с детства - его отец, Франтишек Шнайдр, был пейзажистом - Мирослав начинает поиск созвучия форм и цвета, который не прекращается до сих пор.

- Я считаю себя художником, для которого живопись и музыка равноценны и дополняют друг друга. Музыка вызывает во мне эмоции, которые хочется выплеснуть на полотно. Сорок лет кряду я играл на валторне, вырабатывал протяжный тон, и это тоже помогает выдерживать ключевой тон в картине. Начиная с 1969 г., я исполнял соло с оркестром, играл произведения Гайдна, Штрауса, особенно любил концерт П. Хиндемита. Изобразительное искусство и музыка стали для меня неотделимы и сейчас, когда я уже на пенсии, мне не хватает живой музыки, - говорит художник.

Сюжеты картин Мирослава Шнайдра варьируются как музыкальные темы: это циклы свободных культурно-исторических реминисценций, интерпретации произведений мастеров эпохи ренессанса и барокко, испанские парафразы, а также библейские мотивы.

- Я ведь мораванин, как у нас говорят «ганак», а Моравии присущ католический дух. Я родился под Святым Копечком - Святой Горкой, и первые мои впечатления связаны с этой деревенькой, с ее базиликой, которая была построена итальянским мастером барокко - он также привез с собой мастеров фресок. Фрески до сих пор остались в костеле, правда, контуры едва различимы, но цвет охры, лазури и изумрудный все еще пробиваются, и я осознаю, что нахожусь под влиянием тех давних впечатлений. Вообще, искусство я воспринимаю как нечто торжественное и, не являясь практикующим католиком, верю в Евангелие, верю в весть о Христе, в высокое предназначение любви, - признался после вернисажа Мирослав Шнайдр.

До начала 60-х в творчестве моравского художника преобладали фигуративные мотивы (портрет поэта Рабиндраната Тагора, Матиаса Грюнвальда) или уже упомянутые библейские («Святая вечеря», «Милосердный самаритянин»). Похоже, что позже в его полотнах сказывается опыт интерпретаций музыкальных опусов. С 1966 г. Шнайдра при работе с собственными потомками увлек скриптуральный шифр детских рисунков и упрощенные знаки расселяются в его полотнах.

Сегодня Мирослав Шнайдр относится к числу наиболее выразительных чешских художников старшего поколения. Ретроспективная выставка под названием «Жизнь в искусстве», которая проходит в пражской галерее Вацлава Шпалы, продлится до конца февраля. Она смогла состояться благодаря тесному сотрудничеству галереи с частными коллекционерами и с культурными учреждениями, и весной переселится в областную галерею города Злин.

- Эта выставка очень много для меня значит, вообще для чеха возможность показать свои картины в Праге - это что-то фантастическое. К тому же, вспоминая всех больших художников, которым довелось дожить до своей выставки здесь, я еще острее осознаю, какая мне выпала честь, так как до этого в Праге у меня было лишь несколько маленьких выставок - на Вышеграде, или в галерее «Перон», - говорит Мирослав Шнайдр.