Веское слово чешского дизайна
Вазы - примеры политической некорректности, новая модель «Шкоды» Kodiaq, хрустальная люстра Memento Mori дизайнера Максима Велчовского, вдохновленная знаменитым костехранилищем часовни в предместье Кутна-Горы, серия французского дизайнера Франсуа Азамбурга, сумки, напоминающие анатомическое строение человеческого сердца. Работы 197 известных и начинающих дизайнеров и модельеров, скрестивших шпаги на планете декоративно-прикладного искусства в рамках недавно завершившегося Designblok.
Панк-эстетика, ретро, модерн. Mебель, промышленный дизайн, аксессуары для разных сфер, светильники, ювелирные изделия. Разный почерк мастеров из ряда европейских стран. Лапидарий Национального музея в Праге, перевоплотившийся в Art House. Вслушаться в диалог классики и современности можно, прогуливаясь по экспозиции обуви, производимой более полувека легендарной чешской компанией Botas - возможно, и вас ставили на первые коньки именно этой марки, на презентации производства обуви ручной работы, любуясь причудливыми арт- и светоинсталляциями или созерцая любопытные художественные опыты одиночек, как и плоды сотрудничества различных дизайн-студий и творческих дуэтов. Присмотримся повнимательнее хотя бы к некоторым из них.
Чехи в роли колонизаторов острова Пасхи
Дизайн ваз для икебаны создала Клара Шумова. Эти декоративные сосуды, расписанные вручную Михаилом Бачаком, являются своеобразным иллюстрированным комментарием тайной жизни насекомых и соцветий.«С одной стороны, мы узнаем конкретный вид цветка, однако он преображен фантазией художника – у этой черной розы, например, красный стебель, а на бурых листочках восседают жучки, отламывающие шипы у розы. Ими они вооружаются друг против друга, как мечами, и падают один за другим сраженные; павшие в бою насекомые обрамляют низ этой вазы. А вот чудесный пион, возвышающийся не на цветоножке, а на птичьей ножке, или подсолнух, цвет соцветия которого не желтый, а темно-синий, а вместо ложа корзинки здесь кактус. Интересна и миниатюрная вазочка с фиалками, их лепестки собирают мелкие жучки и пользуются ими вместо крылышек»,
– представляет несколько экспонатов из галeреи Křehký облаченная в моравский народный костюм Mихаэла Грохова.
На втором плане данной экспозиции внимание привлекают настенные тарелки, фантазии на «колониальную» тему.
«Одну из декоративных тарелок украшает изображение госпожи из Папуа-Нове Милотице. То есть мы имеем в данном случае дело с комбинированным названием страны в виде экзотического для нас острова на западе Тихого океана в сочетании с чешской деревней Милотице. Таким же неожиданным для нас является и рисунок на вазе, где комбинируются народные костюмы Моравии с экзотическими символами, которые можно встретить разве что на острове Пасхи, или Рапануи. Это некая фантазия на тему, что могло бы произойти, если бы мы давным-давно колонизировали остров Пасхи, что привело бы к слиянию привнесенной из Чехии и местной культур».
Сценки, разыгранные художником на фарфоре, в определенном смысле близки мистификациям вымышленного чешского гения Яры Цимрмана и одновременно отражают давние устремления чешских путешественников, предавшихся поиску новых культур. Один из странствователей, будучи писателем – речь идет о Вацлаве Новаке, хотел после Первой мировой войны связать свою жизнь с Таити. Прожил он на «островах грешной любви», как литератор назвал их в своей книге «Рассказы с Таити» с множеством эротических мотивов и описанием быта островной жизни, три месяца. Сборник в 1920-30 годы продавался в Чехословакии нарасхват и выдержал семь переизданий. Интересно, что под впечатлением от рассказов и лекций Новака, в которых описывались преимущества жизни во Французской Полинезии, сотни его земляков решились эмигрировать на Таити. Вспомнилось мне об этом вблизи ароматной экспозиции из молотого кофе в виде песочницы с нетронутой поверхностью. Нетронутой до появления нескольких резвых ребятишек …
Я освободил тебя из чрева дерева…
Матиаш Тмей, будучи родом из семьи, представители которой занимаются обработкой дерева на протяжении 120 лет, увлекся строительством срубов. Дед его мастерил перила для Национального театра в Праге. Мне Матиаш предложил всмотреться в годичные кольца дерева, превращенного его стараниями в ванну, представленную среди прочих артефактов на Designblok.
«Каждый годовой слой связан с каким-то важным событием. История этого тополя тесно связана с историей края, в котором он вырос, и его жителей. Посажено дерево было нашими предками и росло до 2013 года, когда стало препятствием для строительства нового жилья, поэтому мне предложили решить его судьбу. Мне пришло в голову сделать из тополя некий предмет вне времени, и идея воплотилась в создании величественной ванны с большой буквы "В". К работе я приступил в мае, и совсем забыл о времени, проводя час за часом наедине с этим стволом – рисунок разреза тополя прекрасен, и лак подчеркивает эти достоинства. Древесина тополя используется и для внутреннего оборудования саун. Мне нравится, что данная ванна сохраняет красоту и силу этого дерева. Это некое завещание природы»,- размышляет вслух о своей ванне потомок древесных дел мастеров Матиаш Тмей. Мне же его творение припоминает каяк – помните у Чингиза Айтматова в повести «Пегий пес, бегущий краем моря»:
«Ты меня понимаешь, брат мой каяк. Ты-то меня понимаешь. Я с тобой начал говорить, когда ты еще не знал моря, когда ты еще жил в чреве великого тополя в лесу. Я освободил тебя из чрева дерева, и теперь мы плывем».
Новая жизнь колб Бунзена
Контрастирует с могучим деревом стекло, в особенности – светильники. Дизайнеры Kavalierglass, которая является единственным производителем боросиликатного стекла в Чехии Республике и со времени своего основания проделала удивительную эволюцию, вдохнули новую жизнь в стекло, предназначенное для химических опытов.«Kavalierglass в следующем году отметит 180 лет со дня основания первого своего стекольного завода в Сазаве. Это ведущая европейская компания в области производства боросиликатного стекла Simax. На выставке представлена коллекция оригинальных ламп Laboratory Lights, которая является составной частью успешной концепции Kavalier Design. За основу взята лабораторная посуда из стекла. Емкости различной вместительности и формы, напоминающие химическую посуду, в сочетании с цветными шнурами-подвесами и деталями из меди приобретают совершенно иную функцию и эстетический облик», - подчеркивает представитель компании Ленка Кратохвилова.