Юрий Симонов: «Музыка - это Космос»

Юрий Симонов (Фото: www.pragueautumn.cz)

На 63-м Международном музыкальной фестивале «Пражская весна» с большим успехом выступила Санкт-Петербургская академическая филармония под управлением художественного руководителя и главного дирижера Московской филармонии Юрия Симонова, заменившего на дирижерском мостике внезапно заболевшего Юрия Темирканова. В программу концерта была включена музыка из балета Петра Чайковского «Лебединое озеро» и «Симфонические танцы» Сергея Рахманинова.

«Концерт был просто великолепен», - поделилась своими впечатлениями директор австралийской компании Melba Foundation Мария Вандамм. Действительно, выступление Санкт-Петербургской филармонии стало одним из самых ярких событий 63-й «Пражской весны». Юрия Симонова, который в последний раз выступал на фестивале в 2001 году, мы спросили о том, какое место в его репертуаре занимает музыка Чайковского:

«Видите ли, я русский дирижер, и поэтому для меня Чайковский – это основа репертуара. Кроме того, публика всего мира настолько любит творчество Чайковского, его произведения, что она требует этих произведений. Мы стараемся все время играть что-то другое, предлагаем и Глинку, и Бородина, Римского-Корсакова, Глазунова, Шостаковича, Прокофьева, Рахманинова. Публика все равно в конечном итоге требует Чайковского. Так сложилась жизнь музыкального искусства. Также как, скажем, популярность Моцарта, популярность Бетховена. Почему это? Трудно сказать. Чайковский – это только одна грань русской музыки, но, конечно, одна из самых важных частей нашего музыкального наследства».

Какова Ваша интерпретация «Симфонических танцев» Рахманинова?

««Симфонические танцы» – это, конечно, не танцы. Слово танец, это как танец смерти, как dance macabre. Это три dance macabre – три состояния человека на грани Жизни и Смерти. И вот все чувства – и любовь, и сомнения всяческие, и взрывы эмоциональные, и прострация, и пессимизм, и надежда. Все, что свойственно человеку, заключено в эту музыку. Потому что она от сердца. Она не придумана головой. Это не modern music, и нужно быть каким-то кибернетиком для того, чтобы понять, что это такое. Эта музыка написана для людей, чувствующих сердцем, чувствующих душой, то есть, для настоящих страдающих, любящих и радующихся жизни людей».

В чем, по Вашему мнению, заключается смысл музыкальных произведений?

«Любое сочинение, которое написано композитором, мне кажется, оно обращено не только к современникам, не только к тем, кто живет сейчас, но и к потомкам. Возьмите любое сочинение Бетховена, Моцарта и Баха. Так, как оно звучало в то время, когда оно было написано, как его воспринимала публика, как его воспринимали артисты, которые исполняли эти произведения, это совсем не так, я думаю, как мы сегодня это играем, как мы сегодня чувствуем. Мы выбираем из этих произведений то, что нам сегодня ближе и понятнее. В этом смысл любого художественного произведения музыкального. Музыка – это Космос. Он существует, хотим мы этого или нет, понимаем мы это или нет, он все равно существует. Так и музыка».

ключевое слово:
аудио