Малевич, Родченко, Кандинский: вторжение в чешский замок русского авангарда
Внутри белой супрематической капсулы сияет изумрудная «Еврейская Венера» Михаила Ларионова, шагают кряжистые «Косари» Натальи Гончаровой, вспыхивают цветные пятна Василия Кандинского. Южно-Чешская галерея имени Алеша в замке Глубока-над-Влтавой принимает «Ясновидцев грядущего» – 36 картин из собрания Екатеринбургского музея изобразительного искусства.
Выставка «Малевич, Родченко, Кандинский и русский авангард» обещает стать событием года. Зрители увидят полотна Петра Кончаловского, Казимира Малевича, Аристарха Лентулова, Роберта Фалька и многих других русских художников начала ХХ века с их новизной, эпатажем, вызовом. Здесь и три произведения «амазонки авангарда» Ольги Розановой, включая безудержно яркий «Портрет сестры», известный как «Леди в розовом».
Южно-Чешская галерея имени Алеша «обитает» в замке Глубока, который входит в топ самых известных достопримечательностей страны. В древнюю цитадель на высоком холме, перестроенную в XIX веке по образцу Виндзорского замка, обычно устремляется бесконечный поток туристов. Однако в дни эпидемии коронавируса в этих стенах непривычно пустынно, несмотря на сияющее солнце, цветущий замковый парк и сверкающие стекла замковой оранжереи, через которую можно попасть в галерею.
О трудностях, которые пришлось преодолеть организаторам выставки, – а она добиралась в Чехию целый год, своей страсти к русскому авангарду и впечатлениях от Екатеринбурга рассказывает директор Южно-Чешской галереи Алеш Сайферт.
– Эта выставка – крупнейшая из всех, которые когда-либо показывали русский авангард в Чехии. Привезти ее было вашей идеей? Вашей мечтой?
– Это было мечтой, которая у меня появилась где-то в 2015 году, когда я впервые получил опыт работы с российской стороной – тогда это была Третьяковская галерея. После этого я начал обдумывать возможность показать в Чешской Республике русский авангард, прежде всего Казимира Малевича, – мне очень хотелось привезти сюда эту часть мирового искусства, и именно из России, из государственных, а не из частных собраний. Я поставил себе такую цель, к которой шел несколько лет, пережив немало разочарований. Однако вскоре началось сотрудничество Южно-Чешского края с Свердловской областью, и я выяснил, что музей Екатеринбурга обладает великолепным крупным собранием авангарда. Попав туда впервые, я был поражен высоким качеством этой коллекции, и с того момента начал укреплять контакты с директором музея Никитой Корытиным, чтобы получить возможность показать картины в нашей галерее. Пользуясь случаем, я хочу поблагодарить Никиту Корытина – это действительно замечательный директор музея, человек на своем месте!
– Вы поставили перед собой такую непростую и достаточно смелую задачу как дать практически полную картину русского авангарда в живописи?
– Посетители смогут увидеть здесь все направления, которые динамично развивались в 1910–1920 годах, радикально меняя русское искусство: кубизм, неопримитивизм, футуризм, кубофутуризм, лучизм, супрематизм, конструктивизм. Думаю, что поклонник каждого из этих сегментов авангарда найдет для себя что-то свое. Существенно, что эта за этим собранием стоит не меценат или коллекционер, а само государство. Анатолий Луначарский как глава Наркомпроса в течение четырех лет закупал работы современных авторов, созданные не ранее чем за три-пять лет до этого. Так государство составило огромную коллекцию, основало 36 новых музеев. Тогда же прошло много выставок (например, в 1920 году в Екатеринбурге была организована выставка «Все направления современной живописи»), которые послужили основами музейных собраний. Напомню, что в 1922 году началась борьба с Пролеткультом, завершившаяся в 1934 году сменой курса партии, – авангард был отвергнут, вычеркнут из истории, все было переориентировано на социалистический реализм. То есть представленное здесь собрание ценно еще и в культурно-историческом аспекте, поскольку показывает драматическое развитие, проходившее с 1910 по 1920 год, и радикальность взглядов художников.
– Что вы считаете главными точками притяжения этой выставки?
– Перед нами полотно Кандинского, здесь огромный Родченко. И настоящие жемчужины супрематизма – Ольга Розанова, Сергей Сенькин, Казимир Малевич. Тут представлен классический цветной Малевич. Мы там найдем черный квадрат, дополненный красным, и весь цветовой комплекс, то есть цветной супрематизм, от которого медленно, но неуклонно мы движемся к «Белому на белом».
– Эта выставка дает толчок к размышлению о влиянии русского авангарда на чешское искусство?
– Разумеется, там было определенное влияние, в этом нет сомнений. В числе подготовленных сопроводительных лекций будет одна, посвященная чешской группе «Восьмерка» (Osma) и влиянию русского авангарда на работы ее участников.
– Композиция вашей выставки удивительно контрастирует с тем старинным замком, внутри которого находится. Вы упоминали, что в ее создании принимали участие и сотрудницы Екатеринбургского музея, которые сюда приезжали. Какая идея заложена в этом белом пространстве?
– Это чистая белая конструкция, отталкивающаяся от последней серии работ Малевича «Белое на белом». Мы хотели сделать белую инсталляцию, которая сама рождает белый звук, который подводит вас к полотнам супрематизма. Это не должно быть рассказом истории – мы сами ее рассказываем, и думаю ее каждый рассказывает по-своему – иначе это сделали в Будапеште – только там побывала большая выставка русского авангарда, иначе – в самом Екатеринбурге. Мы создали самостоятельный объект, который поместили внутрь манежа замка Глубока.
– Составной частью вашей супрематической капсулы стал отдельный видеоотсек. Что это такое?
– Картины дают большую ментальную нагрузку, и мы хотели предоставить зрителю возможность немного отдохнуть, поэтому показываем здесь видео – это фильм Дзиги Вертова «Человек с киноаппаратом». Хотя это уже конец двадцатых, однако он конструктивистский, то есть тоже относится к авангардизму, внес большой вклад в киноискусство и одновременно это документальный фильм, который показывает двадцатые годы в Советском Союзе. Это фильм без звука, то есть зрителя ничто не тревожит, здесь царит тишина и идет черно-белый фильм, который дает передышку от тяжелых процессов работы художников с цветом и переносит в более реальный мир.
– Многие произведения авангарда – своего рода ребусы, загадки. Какое полотно вам кажется наиболее странным, необычным?
– Я бы назвал сложный портрет работы Роберта Рафаиловича Фалька «Девушка в кресле». Здесь присутствуют кубистические пикассовские штрихи. Фальк передал психологическое состояние героини – мы видим, что у нее не лучшее настроение. Меня восхищает, что если смотреть на это полотно долго, то начинаешь понимать, что это не только портрет девочки, а двойной портрет – кресло за ее спиной столь же значительно, что и она сама. Так что я могу предположить, что художника интересовала не только девочка, но и кресло.
– Малевич был вашей первой любовью и знаменем, под которым вы привели в свои стены других русских авангардистов? Как известно, дорога из Екатеринбурга в Глубоку-над-Влтавой заняла целый год…
– Да, Малевич был моей первой любовью. Получить выставку было непросто – нужно было оформить множество документов. К этому прибавился ковид, который разрушил наши планы, когда все было готово – мы уже подготовили архитектуру экспозиции именно для тех 36 работ, которые отобрали. И в этот момент из-за эпидемии Министерство культуры России перестало выдавать разрешения на вывоз произведений за рубеж! Только в начале 2021 года я узнал, что эта выдача возобновилась. Я должен поблагодарить посольство России в Чехии – первый секретарь Николай Брякин и господин посол, со своей стороны, подтвердили наше горячее желание выставить эту коллекцию. Конечно, без определенных сложностей не обошлось, но в середине апреля работы прибыли. И только после этого мы всем сообщили, что выставка точно состоится. Посетителям действительно будет на что посмотреть, поскольку такие имена как Казимир Малевич, Василий Кандинский, Александр Родченко, Наталья Гончарова, Ольга Розанова, Надежда Удальцова, Любовь Попова, Михаил Ларионов вызывают большой резонанс, и каждый, кто знаком с мировым искусством, знает хотя бы одно из них.
– Сразу же после того, как прибыли картины в Чехию, разразился чешско-российский дипломатический кризис, вызванный подозрениями, что семь лет назад российские спецслужбы совершили диверсию на территории республики. Это вылилось в высылку дипломатов и резкое ухудшение чешско-российских взаимоотношений. Это как-то сказалось на вашей работе?
– Искусство вне времени, пережило не одну революцию, оно вне политики. Выставка – результат моего сотрудничества с директором екатеринбургского музея Николаем Корытиным, а политика – та вещь, которая нас совершенно не интересует. Мы занимаемся искусством, а не политикой.
– Вы упоминали о содействии со стороны российского посольства. Вам помогало и посольство Чешской Республики в Москве?
– Да, и они прилагали усилия, чтобы помочь нам при переговорах с министерством культуры России. И, разумеется, посольство и МИД помогали оформлять визы, поскольку сегодня в связи с коронавирусом невозможно просто приехать из России в Чешскую Республику, а нам было необходимо принимать здесь кураторов, курьеров. Я могу подтвердить, что аппараты министерств культуры и иностранных дел, посольств и генеральных консульств работали, как прекрасно отлаженный механизм.
– Приедет кто-либо из российского посольства на выставку?
– Вчера мы общались с господином Брякиным и договорились, что за время выставки посол и сотрудники диппредставительства обязательно приедут сюда, чтобы посмотреть, что мы сделали, чтобы показать картины чешскому зрителю. Я также надеюсь, что после открытия границ выставку увидят и наши соседи, поскольку она совершенно уникальна.
– Вы побывали в Екатеринбурге. Какое впечатление он на вас произвел?
– Это потрясающий город! Я посмотрел там все, что только возможно, побывал на футбольном стадионе, на хоккее с директором музея Николаем Корытиным – мне очень важно было пообщаться с ним не только на переговорах. Я восхищен тем, что он заканчивает строительство нового здания, готовит второе, где будет размещена и эта коллекция, что очень хорошо, поскольку это собрание того заслуживает. Екатеринбург – поразительный город, и не только благодаря своей истории, которая, конечно, неоднозначна, но и с точки зрения современной архитектуры – например, там есть здание Нормана Фостера. Я посмотрел Центр Ельцина, где прошла часть наших встреч. Поскольку я любитель боевых видов спорта, то побывал на турнире RCC, где увидел Ивана Штыркова, что было замечательно. А чешский вратарь Якуб Коварж играет за екатеринбургский хоккейный клуб. Я побывал в фантастическом Музее военной и автомобильной техники УГМК, где смог увидеть то, о чем всегда мечтал, – настоящий танк КВ-2 и ИС-3. Все это дало мне возможность взглянуть на Россию и ее музеи с новой стороны.
– Одна из задач искусства – диалог. Между людьми, народами, странами. Вы готовитесь что-то показать в ответ Уралу?
– С Екатеринбургом мы договорились представить очень специфическую часть чешского сюрреализма 1930-х годов, которую венчают два имени – Индржих Штырский и Туайен. Хотя сегодняшняя ситуация сделать этого не позволяет, мы уверены, что в конце 2023 – начале 2024 года мы сможем осуществить свое намерение. Думаю, это будет очень интересно российской публике, потому что сюрреализм непосредственно связан с авангардистскими направлениями, но его развитие пошло по другому пути, и это – прекрасный повод показать это направление именно в России.
Поскольку в Чехии еще не сняты ограничения по коронавирусу, открытие выставки 1 мая прошло без присутствия публики, а на вернисаж пригласили лишь медицинских работников, сражающихся с ковидом. Однако директор Южно-Чешской галереи Алеш Сайферт уверен, что до начала августа посетители смогут воочию увидеть русский авангард.
Malevič – Rodčenko – Kandinskij a ruská avantgarda. Ze sbírky muzea umění Jekatěrinburg
1. 5. – 1. 8. 2021, ежедневно 9:00 – 18:00
Zámecká jízdárna, Hluboká nad Vltavou 144
