Расскажите страшную сказку
Одним из самых обсуждаемых фильмов на фестивале в Карловых Варах стала российская картина «Волчок», которую взяли в главную конкурсную программу в последний момент. О фильме рассуждают кинокритик Андрей Плахов и режиссер Лариса Садилова.
Василия Сигарева, режиссера картины, называют представителем течения «новой драмы». Что это означает? Отвечает Андрей Плахов.
«Все началось с театра, и все авторы перекочевали в кино. И Сигарев, и Вырыпаев, и Серебренников, между прочим. Они все связаны с этой тенденцией. Это очень любопытно. Это говорит о том, что в самом кино не хватает хороших идей и хороших сценаристов, поэтому приток энергии идет из театра. Ну, это очень плодотворно, и, по-моему, сформировало некое направление в современном кино. Очень спорное. Многие его ругают, отвергают, не принимают, но я лично считаю, что оно интересное. И что его делают талантливые люди».
- Ну вот сам Сигарев определяет жанр как страшную сказку…
«Ну да, можно так сказать, но на самом деле за этой сказкой стоит очень узнаваемая реальность. И алкоголизм, и бездомные дети, и очень серьезные общественные проблемы, проблемы формирования поколения людей, которое растет в этом мраке. Не очень понятно, что с ним может произойти. Фильм полон тревоги, страха за этих людей. В то же время там показана довольно насыщенная интенсивная жизнь, и по-своему колоритная. Этот фильм можно рассматривать с разных точек зрения, но в любом случае мне кажется, что он интересен, и обогащает палитру нового российского кино».
Лариса Садилова, режиссер фильмов «Требуется няня», «С любовью. Лиля», «Сынок», «Ничего личного», считает, что фильм «Волчок» сделан с расчетом на европейскую фестивальную публику.
«Эти фильмы устремлены на фестивальный рынок. Не потому что они плохие, эти режиссеры. Или они глупые, или они вредные, потому что нету конкретного зрителя».
- А какой должен быть фильм, чтобы его взяли на фестиваль?
«Нужно снимать «Волчок», вот такого рода фильм, жесткий, тогда на тебя обратят внимание. Ситуация на самом деле катастрофическая, вот я сужу по молодым режиссерам, которые снимают свои дебюты. У нас многие режиссеры вынуждены идти только в фестивальном направлении и делать фильмы, которые будут удовлетворять вкусы международных фестивалей. Потому что режиссеры своих зрителей не видят. Они не имеют возможности даже с ними встретиться. Представляете, у нас сто фильмов в год производится, видят у нас в стране на фестивалях 10-15. 80 фильмов - вообще нигде. У них нет площадок, их не приглашают на фестивали, их не берут на телевидение, не делают DVD, то есть, государство вкладывает деньги, которые уходят в песок…
«Не вижу. Потому что у нас все равно продюсеры, которые собираются в большие кампании, задача у них одна – разделить те четыре миллиарда, которые государство будет выделять на кино. А все равно все они упрутся в одно – сценарий. Режиссер, который будет делать продукт. Самая большая катастрофа – это сценарий, потому что в стране о многих темах говорить нельзя. Драма не интересует продюсеров, потому что нужна комедия. Остается сериальный рынок. И сценаристы, которые заканчивают ВГИК, даже если они думают серьезно о чем-то, их продукция никому не нужна. Вот ближайший год покажет, как эти деньги растащат по углам крупные кампании, которые образовались буквально месяц или два назад в надежде, что удастся эти четыре миллиарда разделить на шесть крупных компаний, чтобы к ним приходили и просили»...
