Вопросы в бездне розы
Десятый совместный проект режиссера Яна Гржебейка и сценариста Петра Ярховского, картина «Роза Кавасаки», вышла на чешские экраны в январе. Международная премьера нового фильма состоится в феврале в Берлине на фестивале Berlinale. Он будет показан в секции «Панорама», представляющей независимые фильмы известных режиссеров мира. По информации веб-сервера Tn.cz, «Роза Кавасаки» имеет все шансы снискать лавры фестиваля, к примеру, получить премии, присуждаемые организациями FIPRESCI nebo Amnesty International. Подробнее о новинке чешского кино - в рубрике «Богема».
Почему же, спросите Вы, «Роза Кавасаки»? Парадоксально, поражается сам режиссер Гржебейк, но к названию фильма меня два года назад подтолкнул чешский писатель Петр Шабах, спросивший - а знаешь ли ты, что такое оригами? После чего Гржебейк начал рыскать в поисках оригами по Интернету.
Ян Гржебейк:«Оказалось, что самое сложное японское оригами из одного листа бумаги это Роза Кавасаки. У этой розы тысячи сгибов, эдакий демон из бумаги. Роза оригами предстала для меня метафорой, мы ведь в данном случае создаем нечто из множества плоскостей, добираемся вовнутрь, а там вроде как пустота. Было и сомнение, не исказит ли это смысл всего, но в сюжет удалось вплести и историю муки иного типа. Главная героиня, дочь профессора, едет в Швецию, чтобы познакомиться со своим родным отцом – его, кстати, действительно играет чешский эмигрант – и встречается в Швеции также с японским художником Тоширо, которому судьба уготовала страдания. И, возможно, что она благодаря этому познанию оттолкнется от дна и найдет обратный путь».
Тоширо, несмотря на взваленное на него сценаристом бремя – в токийском метро вследствие зари́новой ата́ки погибли его жена и ребенок – производит в фильме впечатление сугубо схематичной фигуры. Возможно, сценарист надеялся, что тема боли, испытываемой в разных частях мира, усилит драматическое звучание картины, но чуткий зритель улавливает излишние повороты сюжета, не привносящие в суть раскрываемой темы ничего, кроме надуманной декоративности (Тоширо рисует и дарит героине на прощание Розу Кавасаки). Но красиво, хоть вроде и совсем не к месту, делать не запретишь.
Сюжетную же пружину фильма образует мотив вины, ее осознания, а также прощения. Психиатр, настучавший госбезопасности на своего пациента, вырастит его дочь; лет через двадцать пять, тридцать они встретятся все вместе: и мать, и дочь двоих отцов - с давшим ей жизнь скульптором Боржеком и с воспитавшим ее профессором - уже в ином мире. Этот мир теперь судит. Перед нами предстает разобщенная семья, но это все-таки семья. Люди, нуждающиеся в прощении и понимании своих близких.Для режиссера этот мотив важен, хоть и не является, как он признается, рациональным, а скорее «ощущенческим» моментом.
«Это новый тип семьи, который возникает в последней трети фильма. Он рождается на ментальном уровне, возможно, даже нa буддистском. Кровное родство здесь уже не является первостепенным»,
- говорит Ян Гржебейк.
Еще одна особенность некоторых потаенных шипов чешской «розы».
«С ситуацией, когда госбезопасность прикрепляет к мужу или жене в качестве своего агента одного из супругов, я уже сталкивался раньше, узнавая о них в начале 90-ых годов, однако включить их в канву сюжета мне помогли другие эпизоды, приключившиеся лишь год или два назад. Я складывал этот узор повествования постепенно»,- рассказывает об алхимии творческой кухни сценарист фильма Петр Ярховский.
Психологически достоверным предстает в картине и гордящийся своим ремеслом мастер выворачивания душ наизнанку, следователь госбезопасности поры нормализации.
П. Ярховский:
«Во многом это было вдохновлено исповедью, некогда прозвучавшей в документальном фильме Йозефа Цисаржовского - он назывался «Внутри министерства внутренних дел», и образом директора студии Краткого фильма Камила Пиксы. И образ моего героя, следователя, во многом списан с Пиксы, даже некоторые его выражения вроде «допрос-это искусство».
Некоторые критики обращают внимание на тот факт, что фильм «Роза Кавасаки» делает большой шаг в сторону, удаляясь от типично чешской шаткой трагикомедии, и являет собой почти чистокровную драму, в которой комичность не является уравновешивающим принципом.Прообразов героев картины было несколько, но прототипы не рождались из таких нашумевших случаев, как дело писателя Милана Кундеры или близкого друга Вацлава Гавела Йоски Скальника. Сценарий родился раньше, - продолжает свой рассказ режиссер Ян Гржебейк
«После того как сценарий был завершен, мы еще консультировались с директором Института исследования тоталитарных режимов Павлом Жачеком. Он читал сценарий, и мы отказались от некоторых пассажей, которые могли бы показаться недостоверными или неуместными. Конечно, это история смоделированная. Конкретная история – преимущество и достоинство документального фильма, мы же стремились, чтобы наша картина вышла за рамки конкретного случая. Чтобы чувствовалось, что мы ищем ответа на определенные вопросы и это наш ответ на них».И зритель, видимо, будет искать свой ответ на вопросы, маячащие в бездне розы-оригами. Поделом ему и мне, раз зацепило.