Новая выставка Франтишека Скалы в Trafo Gallery: «Я думал, что меня ничто больше не сможет вдохновить, но эти материалы меня восхитили»
В галерее Trafo, расположенной на территории Голешовицкого рынка, - там, где сейчас кипит модная молодежная жизнь, - открылась выставка, пожалуй, одного из самых неординарных чешских художников современности – Франтишека Скалы. Как известно – он чрезвычайно плодотворный автор и отважный экспериментатор – с техниками, материалами и стилями. На этот раз зрители могут увидеть плоды его многолетнего опыта общения с миром природы и материальной продукцией человека.
На вернисаже Франтишек Скала традиционно порадовал собравшихся музыкальным вступлением – помимо изобразительного творчества он еще и отличный музыкант. Как сообщил куратор выставки Томаш Поспишил, ныне Скала столь продвинулся в общении с внеземными цивилизациями, что у него даже нет необходимости дотрагиваться до музыкальных инструментов, чтобы извлекать из них звуки. Итак зрители услышали четыре композиции, исполненные на терменвоксе в сопровождении аккордеона. Кстати, среди них было и произведения украинского автора Дмитрия Темкина.
Новая выставка Abstractio per naturam («Абстракция через природу») разместилась в небольшом пространстве галереи Trafo. Однако и тут зритель может видеть разноплановость творчества автора – как картины, так и объекты – небольшие скульптуры. Почему же эту выставку стоит непременно посетить, рассказывает сам автор.
«Потому что она, прежде всего, прекрасна. Как говорится – красота сменяется великолепием, как мы говорим. Но там есть немного нетипичные вещи для моего творчества, потому что люди привыкли, что я делаю объекты, инсталляции, небольшие фигуры, или, в последние примерно семь лет, я занимался живописью – в основном фигуративной, под влиянием наскального искусства, австралийского аборигенного и подобных направлений. Там я начал использовать природную глину, пигменты, которые сам собирал в ландшафте. А здесь я, по сути, сделал отступление: я даю природным оттенкам этой глины звучать в их чистой красоте – либо в виде полос, либо в таких «мишенях», где вся композиция строится только на соотношении пропорций. Затем есть второй цикл, который называется «Сложенная индустрия» – он изначально вдохновлен Туринской плащаницей, но включает в себя спонтанные процессы: когда полотно складывается, краска поднимается вверх, возникают такие формы, на которые человек уже не может оказывать влияния».
«Затем там есть два небольших цикла объектов, которые, наоборот, довольно типичны для моей работы, где я утверждаю, что занимаюсь духовными свойствами материалов. То есть, неважно, были ли они собраны в природе – как в случае с циклом "Stones and Bones" (Камни и Кости), где кости, найденные во время отлива в Темзе в Лондоне, сочетаются с чешским сланцем, который, наоборот, раскалывается на кубистические формы. А второй цикл называется «МоМо», или макеты монументов, где я думал о площадях мировых столиц. Там использован материал под названием модистские трубочки, который применяется для изготовления костюмов. Я нашел его в лавке, закупил много, и работа с ним привела меня к определенному формообразованию, близкому к скульптурной эстетике 1960-х годов».
- А какой работой с этой выставки вы годитесь больше всего? Или какая из них для вас наиболее значима?
«Ну, для меня, наверное, самыми привлекательными являются работы из цикла Stones and Bones («Камни и кости»), потому что это как раз мой классический интерес к найденным объектам. Я уже несколько раз думал, что меня ничто больше не сможет вдохновить, что я уже все видел и больше ничего не открою. Но вот эти два материала – один из Лондона, другой из Чехии – просто встретились, и снова получилось создать такие небольшие объекты, которые меня совершенно восхищают именно с точки зрения материала. Что же касается работы, которая имеет для меня большое значение, то мало кто знает, что картина, которая называется «Неспокойный горизонт», на ней такие оранжево-коричневые полосы, была написана именно в то время, когда началась война в Украине. И я был совершенно... ну, даже не хочется говорить... Я был полностью выбит из колеи тем, что началась эта война. И вот на этом горизонте вдали как бы изображены танки. А потом Томаш Поспишил, куратор, показал мне одну картину – кажется, это Кандинский, хотя я сейчас не уверен, может, это Малевич или Кандинский – но эта картина выглядит довольно похоже: там тоже в основном абстрактные полосы, и только на горизонте движется нечто. Она называется «Русская кавалерия» или «Красная кавалерия». Там изображены такие совсем крошечные элементы. Так что об этом мало кто это знает, но я точно помню, что когда писал ту картину, был совершенно потрясен. Даже песню какую-то тогда записал – настолько сильно все это на меня подействовало».
Франтишек Скала – личность, безусловно, неординарная, а кому-то может показаться даже странной. Как работалось с ним куратору Томашу Поспишилу, который сам себе отводит на выставке роль «невидимого помощника?
«Это не первая выставка, которую я делал с Франтишеком Скалой. Мы знакомы уже много десятилетий, так что можно сказать, что мы умеем ладить друг с другом. Эта выставка немного отличается тем, что в ней представлены художественные работы, которые можно охарактеризовать как абстрактные, что не совсем характерно для ранних работ Франтишка Скалы. Но, несмотря на это, работа над выставкой была приятной, и я надеюсь, что она интересна для обеих сторон. Возможно, я бы не называл его странным, но, по-моему, его главное качество – это трудолюбие. Он способен вкладывать в работу огромное количество энергии. А иногда это может быть непросто, потому что он требовательный, поскольку хочет, чтобы все было идеально».
Главной причиной, чтобы посетить выставку Abstractio per naturam Томаш Поспишил считает то, что она, возможно, откроет человеку дверь в ранее неведанный мир.
И, конечно, среди тех, кто пришел повидаться с мастером и посмотреть его новый работы – было множество известных личностей, причем и более молодого поколения. Например, Михал Шкапа, известный также как Traun834, корни творчества которого лежат в культуре граффити.
«Сегодня здесь много художников и других творческих личностей, и мне это нравится – поэтому я люблю приходить в «Трафачку» (Trafo Gallery). Я уже давно с ними связан, очень за них болею, и здесь проходят отличные выставки. Конечно же, меня привело сюда и творчество Скалы, которого я тоже давно знаю и слежу за его творчеством. Я рад, что могу увидеть это вот так – по свежим следам, и мне очень нравится. Это все немного более минималистично, чем я привык видеть. Обычно его работы повествовательные, но от этого они еще интереснее. Мне очень понравились витринки с объектами. В общем, я сегодня получил огромное удовольствие».
