«Творить, чтобы пробудить человека от пассивности». Чешскому режиссеру Яну Шванкмайеру – 90 лет
Он вдохновлял таких известных кинематографистов как Терри Гиллиам, Тим Бертон, Дэвид Линч, Генри Селик и братья Куэй – последние даже посвятили ему фильм. Эстетика сюрреализма пронизывает все его работы, в которых часто обнажаются неприглядные стороны реальности окружающего мира. Немножко маг, немножко фокусник, но, несомненно, искусный чтец душ людей, предметов и явлений. Ярчайшему представителю чешского экспериментального кинематографа Яну Шванкмайеру сегодня исполняется 90 лет.
Часто говорят, что после смерти Милоша Формана эстафетная палочка самого известного чешского режиссера перешла к Яну Шванкмайеру. За свою плодотворную творческую жизнь, которая началась еще в 1950 году, он успел многое, в частности – получить премии на престижных кинофестивалях в Каннах, на «Берлиннале» и «Чешском льве».
Как повторяет сам режиссер, творчество для него – это способ вернуться к детскому восприятию мира, форматировать переживания и навязчивые идеи в подсознании. Прежде всего, это постоянное освобождение, особенно воображения. Ян Шванкмайер записывает свои сны, а затем перерабатывает некоторые из них в киносценарии или театральные постановки. Поэтому зритель постоянно ощущает хрупкую грань между детством, сном, поглощением пищи, эротическими аллюзиями, фобиями и миром марионеток, то провидческих, то выступающих в виде наших двойников или манипуляторов – с этими темами страстный экспериментатор не расстается.
На его детство и, вероятно, будущий выбор профессии повлиял домашний кукольный театр, который он получил восьмилетним мальчиком на Рождество. Постепенно он сам делал для него кукол и рисовал декорации. Шванкмайер признает, что с тех пор марионетки стали неотъемлемой частью его личности, и он прибегает к ним всегда в те моменты, когда чувствует угрозу, исходящую от реальности окружающего мира.
С 1954 по 1958 год Ян Шванкмайер, уроженец Праги, изучал сценографию и режиссуру кукол на Театральном факультете Академии исполнительских искусств в Праге. Два года руководил группой «Театр Масок» в театре «Семафор», а также работал в театре Laterna magika, где впервые столкнулся с фильмом, который его очаровал. Дебютировал Шванкмайер в 1964 году с фильмом «Последний фокус господина Шварцвальда и господина Эдгара».
Сюрреализм – это жизненная позиция
С наступлением нормализации он несколько лет не мог снимать вообще, затем работал нерегулярно. Некоторые его фильмы, такие как «Квартира» или «Сад», оказались взаперти, другие цензура изуродовала «разъяснительными» вмешательствами. В это время Шванкмайер зарабатывал на жизнь трюкачом и художником на киностудии «Баррандов», принимал участие в съемках фильма «Адела еще не ужинала», «Три ветерана» и «Тайны замка в Карпатах».
В начале 1970-х годов Ян Шванкмайер с супругой-художницей Эвой стали членами сюрреалистической группы, заново сформировавшейся вокруг поэта Вратислава Эффенбергера. Они сотрудничали во многих коллективных проектах, от искусства до литературы и кино. Кстати, сюрреализм для режиссера – не художественное направление, а жизненная позиция.
На международном уровне Ян Шванкмайер прославился фильмом «Варианты диалога» 1982 года, который, однако, был отмечен в Чехословакии эпохи нормализации как образцовый пример того, как не должен выглядеть социалистический фильм. Последовал еще один запрет на работу. А после него всемирный успех принес фильм «Алиса» 1987 года, ставший его первым полнометражным фильмом.
Хотя Шванкмайер уже завершил свою кинокарьеру фильмом «Насекомые» 2018 года, несмотря на почтенный возраст, он продолжает творить и не исчез из публичного пространства.
Недавно о нем и его супруге Эве Шванкмаеровой, умершей в 2005 году, был снят документальный фильм «Алхимическая печь».В 2011 году Ян Шванкмайер отказался от государственной награды, заявив, что «государство – это организованное насилие, оно является источником репрессий и манипуляций», о чем режиссер говорит в своем фильме «Урок Фауста». Для него искусство, напротив, представляет собой терапию, бунт против данностей цивилизации, возвращение к естественным потребностям, с которыми человек рождается и затем, по мнению художника, подавляет их в интересах сосуществования в обществе.
«Человечество, возможно, от нетерпения, пытается ввести все благородные и гуманистические идеи сперва быстрым и кровавым путем, и только после крушения этого жестокого варианта оно встанет на долгий путь мирной эволюции», - Ян Шванкмайер.
В его понимании западная цивилизация исчерпала свой потенциал. Ян Шванкмайер творит для того, чтобы пробудить человека от пассивности, пробудить его чувства и воображение, освободить разум от «затертых» способов восприятия.
